2026乌镇艺术课堂，“演员技艺与创作计划”正式启动！

更新时间：2026-02-11 14:55  浏览量：1

在文化乌镇的长期实践中，戏剧教育始终是滋养戏剧生态，连接创作者与观众的重要脉络。乌镇戏剧节的小镇对话单元以对谈、工作坊等形式，邀请国际戏剧大师与观众面对面，构筑起思想激荡的对话空间；艺术塾也曾与铃木忠志、汤姆斯·理查兹开展深入教学合作，营造出专业的艺术学习氛围与训练模式，为戏剧从业者、爱好者提供了深入研习的珍贵契机。2026年，文化乌镇将进一步深化戏剧教育实践，推出全新的系统性培养项目。

2026“乌镇艺术课堂：汤姆斯·理查兹/戏无界剧团——演员技艺与创作计划”正式启动！作为一项跨年度的长期培养项目，本计划由戏剧大师耶日·格洛托夫斯基的艺术传承者汤姆斯·理查兹，携戏无界剧团成员领衔执教，依托严谨而精确的工作流程，旨在通过高阶表演训练与系统性的创作指导，引导学员通过严谨的技艺打磨与深度的个人探索，有望完成具备专业水准及精确性的原创作品。

本计划第一学年分为春季学期（2026年4月13日-5月17日，共5周）与秋季学期（2026年9月28日-10月11日，共2周），课程的核心将围绕传统歌谣实践展开，涵盖了一套发掘行动中富有生命力的肢体，与声音的方法，及表演创作、戏剧构作。在专注于个人创造性探索与专业技艺磨练的同时，开启原创表演素材的创作与发展。

传承与理念：从格洛托夫斯基到理查兹

耶日·格洛托夫斯基作为二十世纪最有影响力的戏剧理论与实践结合者之一，始终坚信演员的表演是戏剧艺术的核心。为此，格洛托夫斯基在演员训练上不断摸索，构建出了一套全面、严格、高强度的演员训练方法，在身体和心理方面都要求演员训练有素，控制并不断突破自我。

汤姆斯·理查兹是戏剧大师耶日·格洛托夫斯基指定的艺术传承者。自1985年起，他作为格洛托夫斯基的助手，深度参与并继承了“艺术为载体”的研究与实践。1999年至2022年间，他担任“耶日·格洛托夫斯基与汤姆·理查兹工作中心”艺术总监，执导了《行动》《客厅》《地下》等重要戏剧作品，并在全球30多个国家演出。

2022年，汤姆斯·理查兹创立戏无界剧团，致力于创新戏剧研究，延续艺术探索和实验的传统，专注于开发新的方法和表演实践，延续其开拓性的艺术探索。戏无界剧团的使命是促进个人艺术家的发展，开展高水平的戏剧教学，并为艺术家和观众提供寻求形成性戏剧体验的中心。它在全球的巡回演出，展示了突破当代戏剧边界的开创性作品。

2018年，汤姆斯·理查兹导演及其团队受邀将《客厅》带到第六届乌镇戏剧节演出；2024年，他和戏无界剧团携《依娜娜计划》亮相第十一届乌镇戏剧节，两部作品皆获得观众的高度评价，他在乌镇戏剧节主讲的工作坊“大师班——生机盎然的声音”亦备受欢迎，吸引众多参与者走进古老传统歌曲的世界。

教学方向：传统歌谣与个人创作

本次“演员技艺与创作计划”基于耶日·格洛托夫斯基与汤姆斯·理查兹的理念，旨在为中国及国际表演者提供一条艺术发展的长期路径。该计划将传统歌谣作为其出发点之一，探索声音、身体与内在冲动之间的有机联系。这并非一般意义上的声乐课程，而是通过旋律与节奏，寻找能量在身体中的流动路径，展现出简单、精准、而富有生命力的有效行动。

春季单元的30名学员将分为两期，先后进入为时3周的训练，学员可任选一期报名参加。两期学员有1周共同学习时间，进行集中交流与展示，并共同参与活动。学员将在汤姆斯·理查兹及戏无界剧团成员指导下，从传统歌谣入手进行系统研习，探索声音、身体与内在冲动的联结。课程开始前，学员需准备一段简短表演，在导师引领下详尽分析，并针对该素材（或是探索中发现的其他素材）进行反复打磨，逐步推动作品进化。既发掘个人的“创作沃土”，发展并呈现出具有深度的素材，也通过行动塑造鲜活的作品结构，持续锤炼艺术精度、增强舞台生命力，有望使作品成长为完整的舞台呈现。春季单元还设有丰富的学术与艺术活动，包括座谈讨论、汤姆斯·理查兹的主旨讲座及影像放映，学员将借此机会研习珍贵的影像档案。此外，学员将展示个人作品，并获得导师团队的个性化反馈，在开放、互动的交流氛围中，不断激发艺术创作的潜能。

秋季单元为进阶阶段，将从春季学员中选拔15人重返乌镇，展开高强度的排练，持续深化创作，凝练并提升春季单元的学习成果。课程期间将精选部分作品举办公开排练，并于结束时举办闭幕式，为第一学年隆重收官。

而此次的教学团队除了汤姆斯·理查兹，还包括了戏无界剧团创始成员杰西卡·洛西利亚-赫伯拉尔、白现珠，戏无界剧团成员法比奥·帕佳诺，以及凯·富兰克林、埃托尔·波罗卡、阿隆·奥尔塔斯等拥有丰富经验的戏剧工作者，教学与创作将在西栅一系列标志性的剧场空间中展开。这些剧场不仅是乌镇戏剧节的演出场地，更因其专业性与深厚的文化积淀，成为激发创作灵感的独特场域。许多场馆由历史建筑改建而成，在保留传统形态的基础上，转化为连接古今的表演空间。学员将在这样的环境中打磨技艺，沉浸于兼具仪式感与自然氛围的创作体验之中。

此次活动的招募对象包括演员、歌手等以身体和声音为媒介的创作者，导演、编剧、戏剧构作等戏剧行业从业者，戏剧、音乐及相关专业学生，以及拥有创作热情与学习意愿的跨界实践者。要求拥有敏锐感受力以及真实创作渴求，具备持续的创作内驱力与明确的提升意愿，追求专业级的艺术精度与表现深度，有宽广的接纳度与跨文化、跨领域的思考兴趣。本计划不设年龄限制，欢迎各年龄段的学员报名加入。