书法是工具还是艺术？

更新时间：2026-02-16 15:48  浏览量：3

这个问题好像有点突兀，可最终还是需要书法爱好者必须搞清。

粗略地回顾一下书法史可以看到，历史上的书法作品大致可以分为两类。

一、写给亲友的信件。创作时并无传世意图，但因为书法艺术性太高，被后人珍藏。

如《丧乱帖》、《二谢帖》等王羲之尺牍。王羲之写这些时，纯粹是向朋友倾诉悲痛或日常，并非为了展示书法。

如《韭花帖》，是写给友人的感谢信，感谢其馈赠韭花，随性而真挚。

如《祭侄文稿》，是追祭侄子的悼文草稿。颜真卿当时悲愤交加，完全沉浸于情感宣泄，笔墨随情绪起伏，甚至不在乎涂改。这是典型的“给自己看”，却因此成为了“天下第二行书”。

如《争座位稿》，这是一份书信草稿，内容是斥责他人的无礼行为，带有强烈的抗议性质。

二、带有展览的性质

如《蜀素帖》，这是在他人准备好的珍贵丝织品上即兴创作并书写的自作诗，有很强的表演和社交性质，是写给别人鉴赏的。

如《松风阁诗帖》，这是黄庭坚自作诗并书，描写风景、抒发情感，属于文人雅士的创作，既给自己看，也供同好品评。

如《苕溪诗卷》，类似《蜀素帖》，是米芾游历时的自作诗，写给别人看的。

如《前后赤壁赋》，赵孟頫多次书写，既是追慕前贤，也可能是应友人之请或自我欣赏。

如《古诗四帖》。张旭性情豪放，常借酒作书。这种狂草更偏向于纯艺术的宣泄，既是自我表达，也是写给观者看的。

如《自叙帖》，这是怀素的“自传”，内容是记录别人对他书法的赞美。创作目的就是展示自己的成就与书法魅力，是典型的“给别人看”。

总的来说，除了极度私人化的草稿，绝大多数名帖的创作初衷都是带有“给别人看”的社交属性的。也就是说，即使在古代，书法也不仅仅是一种交流工具，而是一门艺术。只不过，在古代，手卷、尺牍等小幅作品是主要形式。而在现代，为适应展览需要，巨幅作品成了主流。

需要注意的是，当下书法即使是一门艺术，也不能忽略表情达意的基础属性，必须注意文字的可读性，否则就会失去灵魂。加强文化修养，由技入道，恰恰是这个浮躁的时代最需要的。