画家邢亚洲——【墨润七一 · 丹青抒情】名家艺术作品邀请展
更新时间：2025-06-21 07:23 浏览量：1
邢亚洲，字石屿 、号白云居士；河北祁州人，现居北京 。早年跟随著名油画家魏奎仲先生，毕业于河北工艺美院。
2003年拜著名山水画家白庚延先生为师，并收为入室弟子；
2009年入清华大学美术学院著名山水画家吕云所工作室研修；
2010年3月入清华美院著名彩墨山水画家施云翔工作室研修并担任助教2015年3月入中国画艺术创作院跟随著名人物画家张道兴先生、著名山水画家程振国先生、著名山水画家张复兴先生研修学习至今；
现为：中国美术家协会会员、国家一级美术师、中国公安美术家协会会员、保定市美朮家协会艺委会委员，美国亚洲艺术学会理事、中原美术学院特聘教授、中国美术家协会（香港）副主席、中原书画院山水画研究院副院长、河北省美术家协会会员、广东筠海画院副院長、中国泰山华乔书画院聘为名誉院長；
参展经历：
2015年:9月作品“嚴陣以待”特邀參加全國“軍民融合鑄輝煌.攜手共圓中國夢”公益書畫大賽中獲得國畫二等獎。
2015年，作品《大壑清音》入选“万年浦江”全国中国画山水作品展(中国美协主办)
2015年，作品《听松观瀑》入选“重温经典“第二届娄东(太仓)全国中国画(山水画)作品展(中国美协主办)
2017年5月，作品《江山永固》入围中国(南昌)军事美术作品展(中国美协主办)
2017年6月，作品《山光渐凝紫》入围“丝绸之路·翰墨通渭”第二届全国中国画、油画作品展(中国美协主办)
2017年7月，作品《流泉伴书朗》入围“壮美内蒙古 亮丽风景线”第十届中国西部大地情中国画、油画作品展(中国美协主办)
2017年7月，作品《山深云满屋》入选第二届《朝圣敦煌》全国美术作品展获入会资格奖(中国美协主办)
2018年3月，作品《余音吟天籁》入选“江海门户通天下”——全国中国画作品展(中国美协主办)
2018年4月，作品《白洋淀之晨》入选第四届“八荒通神”--哈尔滨美术双年展（中国美协主办）
2018年5月，作品《那些朴实的过往》入选“海丝情·中国梦”——中国福州“海上丝绸之路”全国中国画作品展（中国美协主办）
2018年6月，作品《淀泊风光今日雄安》入选“中国梦·燕赵雄风”全国中国画、油画作品展（中国美协主办）2018年7月，作品《我的老家白洋淀》入选“生态龙岩·红色闽西中国画作品展”（中国美协主办）
2018年7月，作品《霞飞沧海远 烟入绿村深》入选“同源——首届中国画作品展”（中国美协主办）
2019年12月3日，庆祝中华人民共和国成立七十周年，第十三届全国美展河北选送作品暨河北省美术作品展览，作品“淀泊风光今日雄安”作品入展
2023年10月15日作品剛筆寫生長卷《中山古鎮》被《全國第七屆鋼筆畫展》入選
2023年11月28日，51米長卷《墨逐太行》榮獲“第十屆當代中國山水畫展”特別金獎
2025年12月入職保定市美朮家協會藝委會委員。
画家邢亚洲
【墨润七一 · 丹青抒情】
名家艺术作品邀请展
在当今多元且充满活力的美术领域中，他宛如一颗璀璨的明星，以大山大水、大气魄大手笔的创作格局，在美术界乃至整个社会激起了层层涟漪，赢得了美术界专家同仁的一致首肯，也吸引了社会各界的广泛关注。
名稱，水韻山川，300Cm✕120Cm
別有洞天，240Cm✕100Cm
在美术创作的漫长历史长河中，不同的创作格局反映着艺术家不同的胸怀与视野。有的艺术家偏好细腻入微的小品创作，以精致的笔触描绘生活中的点滴美好；而他却独树一帜，选择了大山大水的创作路径。这种格局并非简单地描绘宏大的自然景观，更需要艺术家具备超凡的气魄和卓越的掌控能力。他以雄浑壮阔的视野，将山川的巍峨、江河的奔腾尽收笔端，每一幅作品都仿佛蕴含着一种无形的力量，让人感受到大自然的磅礴气势和生命的伟大。
高原情，240Cm✕100Cm
雪山精靈，240Cm✕100Cm
美术界的专家们凭借着他们深厚的专业素养和敏锐的艺术洞察力，一眼便识得他作品中的独特魅力和深厚底蕴。他们对他的创作手法、艺术理念给予了高度的评价，认为他在传统山水画的基础上进行了大胆的创新和突破，为山水画的发展注入了新的活力。而社会各界人士，无论是艺术爱好者还是普通民众，也都被他作品中那震撼人心的力量所吸引，纷纷投来关注的目光。
山水画，作为中国传统绘画中极具特色的一个门类，是极富创造力和审美情趣的艺术载体。它承载着中国人对自然的敬畏与热爱，蕴含着深厚的文化内涵和哲学思想。从古代的青绿山水到现代的水墨山水，无数艺术家在这片艺术天地中挥洒着自己的才情和智慧。走进他的山水世界，仿佛开启了一场穿越时空的壮美山河之旅。
泰山日出，240Cm✕100Cm
在他的画作里，山川挺立，宛如一个个顶天立地的巨人，守护着这片广袤的大地。那些高耸入云的山峰，有的如利剑般直插云霄，有的如驼峰般连绵起伏，展现出大自然的鬼斧神工。层林尽染的景象更是美不胜收，秋天的山林中，枫叶似火，银杏金黄，与翠绿的松柏相互交织，构成了一幅色彩斑斓的画卷。水流激湍的场景也被他描绘得栩栩如生，湍急的溪流在山谷间奔腾咆哮，溅起层层白色的浪花，仿佛能让人听到那清脆的水流声。云蒸霞蔚的画面则为整个山水世界增添了一份神秘的气息，洁白的云朵在山间缭绕，时而如轻纱般飘逸，时而如棉絮般厚重，给人一种如梦如幻的感觉。
太行之秋，360Cm✕100Cm
長松斷崖、岩岫巉巉的景象在他的笔下也显得格外生动。那些古老的松树，扎根于悬崖峭壁之上，以顽强的生命力抵御着狂风暴雨的侵袭，展现出一种坚韧不拔的精神。而陡峭的悬崖和险峻的山峰，则让人感受到大自然的威严和不可侵犯。在他的作品中，既有恬淡静雅的意境，让人仿佛置身于宁静的世外桃源，远离尘世的喧嚣；也有苍翠欲滴的生机，展现出大自然蓬勃的生命力；还有浑厚华滋的质感，让人感受到作品中蕴含的深厚文化底蕴；更有春雨初霁的清新，仿佛能让人闻到雨后泥土的芬芳。
他那灵动的线条，犹如一条灵动的游龙，在宣纸上自由穿梭。这些线条不仅勾勒出了山石的变幻形态，更是他情感的寄托和思想的表达。在勾勒山峰的轮廓时，他的线条刚劲有力，展现出山峰的雄伟和挺拔；在描绘溪流的走势时，他的线条则轻盈流畅，仿佛溪流在山间欢快地流淌。每一根线条都蕴含着他对生活、对自然的深层解读。他通过这些线条，将自己对大自然的热爱、对生活的感悟融入到作品之中，让观众在欣赏作品的同时，也能感受到他内心深处的情感世界。
他的作品是他笔墨造型能力、创作思维方式、灵感意识、观点经验的综合体现。笔墨造型能力是艺术家创作的基础，他通过长期的练习和实践，熟练掌握了各种笔墨技巧，能够用简洁而生动的线条和色彩描绘出复杂的自然景观。创作思维方式则决定了作品的风格和内涵，他善于从不同的角度观察和思考自然，将自己独特的见解和感悟融入到作品之中，使作品具有深刻的思想内涵和艺术价值。灵感意识是艺术家创作的源泉，他善于捕捉生活中的瞬间灵感，将这些灵感转化为创作的动力，使作品充满了生机和活力。而观点经验则是他在长期的创作过程中积累起来的宝贵财富，他通过不断地学习和实践，吸收了前人的优秀经验，同时也结合自己的创作实践，形成了别具一格、独树一帜的绘画风格。