童真谁能复制

更新时间：2025-06-26 09:35  浏览量：1

左笔钱诗贵

目睹四岁外孙尤澄初次执笔留下的墨痕，著名书法家、漆书非遗传人汤禄仕的内心被一种前所未有的冲击所震荡。

他坦言感到了“惭愧到无地自容”。这实在令人深思：一位浸淫书法艺术近五十载的大家，笔下功力深厚，为何在懵懂孩童面前竟生此慨叹？仅仅是童趣与童真吗？似乎远不止于此。

汤禄仕尝试模仿外孙那种未受规训的稚拙气息，写下“莲花妙境”四字。

诚然，以他炉火纯青的技艺，信手一挥，字形结构、笔墨韵律皆属上乘，幅幅堪称精品。

然而细细品味，那份令人心颤的、源自生命本能的无羁与纯粹，却消失无踪。

对比之下，自己的字纵然精熟，却俨然透出一种属于“社会人”的世故与油滑，一种被漫长岁月和无数规则打磨过的匠气。

他不无苦涩地承认：自己“没办法回到儿童世界里了”。这声叹息，道尽了技法成熟后与生命原初表达力之间的某种悖论性距离。

这不禁引人追问：书法之道，真的玄妙至此吗？穷尽毕生心力锤炼技巧者，竟有可能在某些维度上，敌不过初次握笔、连“毛笔”为何物都懵懂未知的孩童？

汤禄仕的困惑并非孤例。书坛中如曾翔者，亦曾不惜“返老还童”，执意追寻并师法“儿童体”的质朴天真，这背后的驱动力，是否正源于对书法艺术某种至高境界——即未经雕琢的生命本真——的执着向往？童趣与童真，或许并非仅仅是风格点缀，而是深植于艺术本质核心的一种珍贵品质，一种近乎神性的纯粹表达。

汤禄仕模仿外孙的字迹，其过程本身极具象征意义：一位顶尖专家，心甘情愿地俯身向稚子求教。

结果却清晰地揭示，技术可以摹仿形态，却难以复制那份浑然天成的生命律动。

他的字里少了“孩子的味道”，这缺失的并非技巧，而是某种被岁月和习得所遮蔽的原生创造力。

这无疑是一次深刻的自我审视，也是对艺术本源的一次叩问：那未被世俗尘埃沾染的赤子之心，真的能在历经沧桑后依然驻留心间，融于笔端吗？

汤禄仕望向那片他无法再踏入的纯净世界，发出了既是个人感悟，亦是关乎所有创作者灵魂的终极探寻：“世上还有没有人能保持童心未泯？”

这追问，指向的正是艺术创作中那份最动人、也最难能可贵的永恒光芒。