《好还是不好，崔寒柏的字一般人还真欣赏不来》

更新时间：2025-06-27 05:03  浏览量：2

书法艺术向来是"横看成岭侧成峰"的领域，崔寒柏的字恰如一面照妖镜，照出了当代书法审美中的种种分野。那些对传统书法浸淫日久者，往往能从崔寒柏的笔墨中读出古意与新变的交融；而那些终身以楷书为圭臬者，则不免对其作品嗤之以鼻。这种两极分化的评价，恰恰揭示了书法艺术中一个永恒的命题：何为好字？

崔寒柏的书法确实难以用简单的"好"或"不好"来评判。他的作品在章法、墨法、笔法上皆有可观之处，整体气韵不俗，自成一格。这种风格的形成，源于他对传统书法的深入理解与大胆突破。古人云："书贵瘦硬方通神"，崔寒柏的字虽未必瘦硬，却自有一种神采飞扬的气度。他的笔墨间流淌着对二王、米芾等古代大家的敬意，却又不受其束缚，展现出鲜明的个人风貌。

然而，这种创新在固守楷书规范者眼中，无异于离经叛道。田楷一派讲究"点如坠石，画如夏云，钩如屈金，戈如发弩"，将书法简化为可量化的标准。这种审美取向虽有其价值，却难免陷入"只见树木不见森林"的局限。米芾曾言："书贵得古人位置，而不得其形似。"崔寒柏的书法正是追求这种"神似"而非"形似"的境界，自然难以为恪守形似者所理解。

更深层看，对崔寒柏书法的争议反映了当代文化语境下传统艺术面临的普遍困境。在一个追求速成与标准化的时代，书法艺术也被赋予了太多功利性的期待。许多人学书只为写得一手"好字"，而非追求艺术的真谛。崔寒柏的书法之所以"不是一般人欣赏得了"，正是因为他的创作超越了实用层面，进入了艺术表达的境界。

归根结底，书法艺术的魅力正在于其不可标准化。王羲之的《兰亭序》之所以千古流芳，不正因为其"飘若浮云，矫若惊龙"的不可复制性吗？崔寒柏的书法或许不够完美，但那种不拘一格的艺术追求，恰是书法得以生生不息的关键。在这个意义上，我们不必急于对其作品下判断，而应保持开放的心态，在传统与创新的张力中，体会书法艺术的无限可能。