血肉即颜料，身体为思想

更新时间：2025-07-07 06:39  浏览量：1

“动画成了谋生工具，却杀死了我想表达的灵魂。”

金完真生于80年代的现代韩国艺术家，2009年毕业于韩国世宗大学（세종대학교，Sejong University）动画专业，并以从事动画设计此为生。

然而，也许因为艺术家都是疯狂的，金完真并不满足于生活的衣食足，他更想追求的是自我，更想叩问的是对社会的整体思索，以及思索后带强烈自我思想标签的表达，所以，他辞职了……靠着兼职和打零工养活自己，然后矢志不渝的坚持个体绘画，而不是成为动画设计线上的那一名拿高薪的流水线员工。

他的绘画艺术，在传统艺术眼里，是称不上大家的，任何一个行业都有自己的鄙视链，油画艺术也一样，他的绘画以彩铅为主，这在油画艺术里属于低一等次的表达。但金完真不以为意，因为个人绘画，因为彩铅，他找到了属于自己的畅所欲言。

金完真非常崇拜卢西安·弗洛伊德（Lucian Freud），这位“血肉即颜料”的哲学画家。

卢西安·弗洛伊德认为人体即是存在，更是精神！他通过刻画入微的细节表达——肥胖的躯体、凸起的血管、皮肤的褶皱，观察揭露人与人性的脆弱与坚韧。弗洛伊德这种对肉体物质性的极致表达，深刻影响了金完真。金完真同样对人体的手、脚等细节进行深度刻画，同样追求 着属于人类“肉感”下的“温度”，通过极致的细节包括光影赋予画面真实的"肉感"和强烈的视觉冲击，那些皮肤的温度与肉的触感是他的艺术主题与情感表达。

在他的彩绘艺术里，突出甚至只有手、脚等的复杂结构，揭示被忽略的细节美感与人生，在金完真《年轻与衰老的手》这幅作品里，以强烈的对比，静悄悄传递百年沧海桑田与人生流逝如水。

金完真用自己的艺术，明白地表达了创作回归自我表达而非功利，作品更是传递对宗教、存在主义的思考，包括大型绘画，更是以艺术对世界战争暴力的控诉，用人体隐喻“超越认知的自由世界”。

与卢西安·弗洛伊德这位伟大艺术家又有不同，金完真作品最显著的自我特色是：画一半不画另一半。他的作品大都只聚焦人体局部（手、脚），身体其他部分仅以浅色轮廓或空白呈现，在未完成中以最强烈的自我，表达情感与对现在社会的思考留白。

这种留白，是巧妙的艺术构思，用深得中国水墨艺术精髓的“空”与“留”，减轻了画面过满的压迫感，而局部的微光，映照了整体的混沌。是在弗洛伊德的“生命的色彩”之上的“生命的呼吸”。

在所有人们眼中，天天推着巨石、无法摆脱的西西弗斯是痛苦的，然而痛苦的西西弗斯真的痛苦吗？ 他又因何推上了巨石？

正如金完真放弃安稳的饭碗——动画，毅然拿起画笔，去坚持留下对整体社会的自我表达，艺术（文学、绘画、音乐、影视）里的那些笔外非功利的思想，是时代的瑰宝。