毛主席致李达的信件书法,书法究竟为何被称作“线条”的艺术?
更新时间:2026-03-06 18:28 浏览量:1
好不容易把这毛主席致李达的信件书法,字拆出来,我却突然意识到:真正抓住我目光的,并不是字形,而是那些粗细、疾徐、干湿之间若断还连的“线”——它们像脉搏,一呼一吸便把整个字的性情全带活了。
可书法若只剩下“线”,又似乎缺了点别的;若说它不是“线”,又无处不是“线”。
书法究竟为何被称作“线条”的艺术?它真的只是一门关于线条的技艺吗?
“书法是线条的艺术”!这说法流行了几十年。初乍一听此观点,确有些让人醍醐灌顶、耳目一新之感。书法一直以来始终没有明确的定义属性,而此直观、新颖又带西方审美的观点一出,立刻得到世人认同,并影响了许多人的书法实践。然仔细分析,此说似简练且概括,但并非全面。进而李泽厚先生又诠释为“线的艺术高度集中化,纯粹化的艺术”;但还是只注重于视觉感观的“形”。
中国书法的独特主要在于“象”和“形”上。“象”是意象,是抽象的;“形”是形式,是表象的;或说“书”是自然的,是情绪化的,是感性的;“法”是人为的,是理智化的,是理性的。古埃及文、阿拉伯文甚至以中文为基础的日文、韩文等之所以没发展成书法,就是只注重“形”的具体化,而少了“象”的抽象化。书法中的线条有音乐的韵律,还有强烈的人格情绪化。除此外,字形的组合、章法的搭配也是重要组成部分。
西方的油画、素描等艺术,“远看青山绿水,近看雀屎成堆”是真实的写照,纵然也有“笔触”一说,但上升不到人格情绪表达的层面。中国的书画,远观赏其意境,近观品其线条质感。象形兼具,这是西方艺术及文字所达不到的层次。中国人把文字上升到了绘画艺术的层面,却又独立于绘画艺术,这就是书法独特的魄力。所以单以线条艺术来表述,是不全面的。
不是所有书法线条都能称之为艺术。书写速度不一样,写出的线条动势、动感就不一 样。好的书法是活的,它的每一个点线都有动的势态,富有感情色彩线条才能称之为书法艺术。书法作品中不光是有型线条,行草中丝断意不断的线条使人有遐想,更能表现出书法艺术!
书法的本质是汉字体貌与灵魂的高级融合,二者必须全频道同频互动方可成为有生命力的书艺!书法的形态(线条)之美是灵魂之美的载体,相辅相成,相得益彰,互为依存,绑定焊接,才能演绎传统国粹的艺术灵魂的唯美!境界之美!现代所谓的“书法"毒创体、流行体、展览体、名人体、干部体均不是书法!
书法是以文字为载体为追求一定审美价值的写字艺术。所谓载体,就是它承载了书者的情感和相关的艺术品格和艺木价值。书法的载体是文字。文字的抽象性就决定了书法的抽象性。因此,书法不仅是情感艺术.、造型艺术,也是抽象艺术。
创作中,当做为载体的文字按照一定的技法和规则与空间组合在一起时,文字已不是各自独立的个体,而是用笔画来支撑空间的框架。这种用来支撑空间框架的笔画就是线条。由于线条的质量和张力是决定书法成败的关键,因此,书法艺术也被称为线条艺术。
但线条不等于书法。因为做为字时线条就是笔画。当字与做为空间的纸墨等结合起来它就成为支撑空间的线条。线条是构成书法的材料,而书法则是通过技法和规则制造线条的艺术过程。
