深圳本土陶艺家高大庆：“深圳塑造了我”

更新时间：2025-03-12 12:22  浏览量：5

3月10日，备受瞩目的“时代匠心——第七届中国当代工艺美术双年展”，在中国工艺美术馆（中国非物质文化遗产馆）开幕。深圳本土陶艺家高大庆青花瓷板画作品《青脉-天地立心》精彩亮相当代工艺美术国家级大展。他在现场接受深圳特区报驻京记者采访时深有感触地说，“我在深圳从事创意工作三十多年，深圳的创新意识、创意氛围、创造需求无不影响着我的艺术创作，是深圳塑造了我。”

高大庆在双年展现场与嘉宾交流。

出生于西安的高大庆，自幼受家族文化习染，喜爱艺术与文学。1992年，他调入深圳从事设计创意工作，现为联合国教科文组织国际陶艺学会IAC会员、英国东方陶瓷学会OCS会员、广东省人民政府文史研究馆工艺美术研究院研究员、广东省工艺美术协会理事、深圳市工艺美术大师、西安财经大学客座教授。

高大庆

高大庆创作的陶瓷艺术作品，曾在深圳汇聚创新园、广州陈家祠广东民间工艺博物馆、西安财经大学和杭州西湖艺术博览会举办过个展。作品先后入选中国艺术研究院、清华大学美术学院、广州美术学院、西安美术学院、山东艺术学院、景德镇陶瓷大学等学术机构，和中国国家博物馆、山东省博物馆、深圳市博物馆等典藏机构主办的现代陶艺和工艺美术大展，多次荣获中国工艺美术文化创意奖金奖、中国工艺美术百花奖和飞花奖等。部分作品被国家版本馆、陕西省美术博物馆、四川美术馆、广东民间工艺博物馆、中国陶瓷琉璃馆、中国建筑陶瓷博物馆、穆罕默德六世现当代博物馆等专业研究机构收藏。

植根民间，创绘祈福纹样

“青花艺术自发生之日起，就是国际性语汇。青花是中国传统艺术的璀璨明珠，青花的发展史，也是东西方文化交流与文明互鉴的历史。”在此次双年展上，高大庆对记者说，在历经千年发展后，实验青花这一创新观念和创意表现，开始展现出其独特魅力与蓝色活力。

高大庆作品

“我百余次赴国内陶瓷产区，研学考察，驻场创作，通过对中国天南地北不同材质特性，不同表现手段，不同烧成方式的了解，最终还是聚焦到青花上来。”他说，“我的创作涵盖民间艺术、潮流艺术、实验艺术，其中青花创作是自己从事时间最久，题材最广，表现最多，谱系最丰的品类。”

据介绍，高大庆十多年来从事青花创作实践，收集了大量明清青花瓷片，体会青花魅力，打磨灵动创意，致力于活化传统技艺，寄望推动青花在今天新的发展。其中，他在传承基础上将新观念注入到民间青花的实践和研究中，创作出自己新的时代图符；在颠覆性观念下个性表达的实验青花创作，放弃了陶瓷实用性，探索材料的各种可能性，寻找青花媒材与表达意向的契合点，在恣意跋涉中寻找自己新的表现空间。

“深圳是‘科技之都’‘未来之城’，充满创新风尚与创意活力，同时，深圳也是世界一流的‘设计之都’‘创意之都’，对我的艺术创作产生了深远影响，包括创作理念、艺术思维、国际视野等，让我在传承的基础上，更敢于创新，勤于实践。我在艺术上追求异他性、独特性，甚至唯一性。”高大庆举例说，“在研究中国传统祈福文化之下，我对传统吉祥元素进一步‘活化’，洗练概括出仙鹤、花鹿、锦鲤、龙凤、狮狗、猫兔、熊猫、灵花、异草等私属纹样，并寄望将这些个性化纹样构建成新的时代图符，安顿心情，安抚心灵。”

挑战实验，创构情绪时空

有业内人士指出，高大庆在传承的基础上，注重表达对世界的认知和对生活的感悟，并在创作中引入心理学观念，引导创意思绪发生与发展，把控临在状态与心流状态的转变，摸索出“临在-心流-禅定”的疗愈模型，在青花创作中逐渐形成了独具个人风貌的艺术样式，创构出新的东方意境与青花范式。

高大庆作品

此次展出的作品是高大庆实验青花山水主题系列的代表作。这一系列的实验青花作品，承载着他个人对自然和文化的临在感悟。生长于具有深厚文化底蕴的地域的他，将身边的山水意象作为创作母题。在实验山水的创作过程中，不是简单地再现自然景观，而是对山水气韵、人文环境的深刻体悟。

“我故乡的终南山，和久居深圳的梧桐山、笔架山，都是我的创作的母题。今天的我不侧重对山石树木程式化的摹写，而是对风雨雷霞霜雪雾霁等山水气象的捕捉，表达出我对儒释道文化共生，以及对隐逸的终南人文环境与都市悠居心境的向往和追求。”他说，“我不注重对山水表情的描绘，更关注对山水情绪的表现。”

在创作过程中上，他没有传统陶瓷行业的粉本束缚，仅靠几笔草图，甚至连草图都没有。他采用即兴方式以青花分水笔渲染，让青花分水料在坯体上落珠行露，并随时将多余水料可控收回。根据当下呈现的临在状态，兴致所至，笔笔生发，即时调整创作方向。在状物的表现性与鲜活性上，以自由的笔法丰富情境物象，形成“心与物感，物由心化”的意趣，并最终形成了“浅抽象、重流动、多偶发、粗颗粒、频发散、深诗意”的个性青花语言和独特幽蓝表现。

《青脉-天地立心》

“我通过传统分水工具，改变分水手法，不拒偶发意象的生发成长。作品中有坐禅与行者两个形象，其一倒一立，一深一浅，一实一虚，一静一动。”在《青脉-天地立心》作品前，他介绍说，这个图形的诞生，也是因偶发产生形象突变，创意翻转，面对新的挑战，随缘就遇，随机应变，也许就是最有益推进。相比最初的设想，顿悟后的乾坤颠倒，转念呈现更有成就感和满足感。这一类赋予动感的浅抽象创作过程中，有临在的顿悟，也有心流的激荡。”

倾心疗愈，创梦时代图符

“我希望作品的最终归宿，不是为简单的装饰补壁，而是在提供视觉愉悦的同时，成为心灵愉悦的一扇窗，让大家在密集的都市空间里能够呼吸到新鲜的空气，感受到静谧的阳光。”高大庆说，在当代社会，人们面临着各种压力和挑战，希望实验青花艺术以其独特的艺术魅力和艺术疗愈功能，引导观者进入临在状态，激发心流体验，为人们提供一个心灵栖息和精神滋养的体验，促进精神抚慰和自我疗愈。

高大庆作品

“从材料、工艺、技法、视觉、观念、文化等几个层面观察，这幅作品都非常好！”现场观展的中国陶瓷艺术大师、原景德镇市陶瓷艺术研究院院长吴能点赞说，陶瓷艺术是综合艺术，涉及材料学、工艺学、美学、心理学、哲学等，设计观念是陶瓷艺术的灵魂。

“乐在泥泞，追求光明。在与泥与火的亲密接触中，感受到泥巴是最干净的礼物，玩泥巴也是最开心的体悟。”高大庆说，天地立心，是深圳这一方热土塑造了他，才有了他塑造的时代图符。