图集丨探索装置艺术的多元维度
更新时间:2025-07-12 18:02 浏览量:1
本文转自:艺术设计的朋友们
今夏,巴黎Bourse de Commerce的圆形大厅迎来法国艺术家Céleste Boursier-Mougenot的大型装置作品《clinamen》,由私人美术馆总监Emma Lavigne精心策划,展期至2025年9月21日 。
踏入这个被安藤忠雄设计的混凝土环形结构环绕、玻璃穹顶高悬的空间,首先映入眼帘的是中央直径十八米的巨大水池。池面似镜,倒映着巴黎的天空,如梦如幻。洁白的瓷碗在水面上自在漂移,看似无序的水流推动下,它们偶然碰撞,发出清脆悦耳、难以预测的声响,如同一曲自然奏响的灵动乐章。
刚完成翻新的巴黎大皇宫,则成为巴西艺术家Ernesto Neto展览“Nosso Barco Tambor Terra”的惊艳舞台。Neto运用纺织品、气味和有机材料,精心打造出一个可供人们沉思与互动的空间。
走进这个空间,仿佛踏入一个神秘而充满生机的异世界。纺织品的柔软质感、独特气味的萦绕以及有机材料所散发的自然气息,共同营造出一种沉浸式的感官体验。观众可以在这里自由探索、触摸、感受,与作品互动,在艺术的氛围中进行深度的自我反思,探寻内心深处的情感与思想。
而MAD建筑事务所创始人马岩松带来的装置作品《一把油纸伞》,更是将东方文化的诗意与浪漫融入巴黎的艺术语境。油纸伞,这个极具东方特色的元素,在马岩松的创意下,不再只是遮风挡雨的工具,而是成为一件承载着文化记忆与艺术想象的装置艺术品。
它或许以独特的造型、材质的运用,在巴黎的空间中展现出别样的美感,为西方观众打开一扇了解东方文化的窗口,同时也为东方观众在异国他乡寻得一份文化的归属感,促进东西方文化在艺术领域的交流与碰撞。
英国当代艺术家Claire Luxton联合MTArt Agency打造的大型艺术装置 “梦想原野”(Field of Dreams),成为泰晤士河沿岸春夏时尚季的点睛之笔。当12米高的织物结构从穹顶垂落,工业时代的钢铁骨架与数码印花的自然肌理形成震撼对话,宣告着旧地标向 “城市精神绿洲” 的华丽转身。
Rana Begum的作品专注于光和颜色之间的相互作用,将空间和视觉体验提炼成有序的形式。光是她的过程的基础。Begum的作品吸收和反射不同密度的光,为观众创造一种时间和感官的体验。通过她精致的极简抽象语言,模糊了雕塑、绘画和建筑之间的界限。空间、光线、色彩三者结合,创造了如梦似幻的五彩泡泡云,轻盈地悬浮在空中。
2025年科切拉音乐节(Coachella Valley Music and Arts Festival)除了舞台上的精彩演出,场外的艺术装置同样备受期待。由法国Uchronia团队创作的「Le Grand Bouquet」沙漠花卉艺术装置,便是其中的亮点之作。这件作品以巨型充气花朵为主体,采用柔软的豆袋材质打造,在广袤沙漠的粗犷背景下,如同一簇蓬勃绽放的梦幻花束。
这些艺术装置作品,不仅丰富了城市的艺术景观,也为全球艺术爱好者提供了一场场视觉与心灵的盛宴。它们以各自独特的方式,探索着艺术与空间、自然、文化以及人类内心世界的关系,让人们在欣赏艺术的过程中,不断拓展对世界和自我的认知边界。
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