沪剧舞台上的璀璨双星:茅善玉与徐俊的艺术传奇！

更新时间：2025-09-13 17:29  浏览量：1

在沪剧的艺术星河中，茅善玉与徐俊宛如两颗耀眼的星辰，各自散发着独特光芒，共同书写了一段段令人难忘的舞台华章。他们的合作，为沪剧艺术留下了许多经典瞬间，也在无数戏迷心中种下了热爱沪剧的种子。

茅善玉，这位沪剧界的领军人物，其演艺生涯堪称一部奋斗与成长的传奇。初登舞台时，她也曾遭遇挫折，在沪剧《星星之火》中，因紧张而高音失利，还被观众喝倒彩。唱“小铁梅”时，高音问题又让她陷入困境 ，甚至一度怀疑自己是否适合吃这碗“开口饭”。但属牛的她骨子里有着一股不服输的劲头，在声乐老师的指导下，通过不懈努力，不但解决了高音难题，还将嗓音中的沙粒感巧妙融入重低音，形成了独树一帜的演唱风格。

从《一个明星的遭遇》中楚楚可怜的“金丝鸟”，到《董梅卿》里任性洒脱的乱世佳人；从《石榴裙下》中自尊自爱的贫家女，到《雷雨》里敢爱敢恨的繁漪，再到历经8年精心打磨的“敦煌女儿”樊锦诗，茅善玉用一个个鲜活的角色，展现了她深厚的表演功底和对艺术的执着追求。尤其是在《敦煌女儿》的创作过程中，她多次前往敦煌采风，与樊锦诗结下忘年交，深入了解“敦煌人”的生活与精神世界，最终成功将樊锦诗的形象搬上舞台，赢得了观众和专家的一致赞誉。

徐俊，这位有“沪剧王子”美誉的沪剧小生，同样有着非凡的艺术魅力。1974年，他考入上海沪剧院学馆，从此踏上沪剧艺术之路。他嗓音清亮高昂，富有表现力，唱念做打十分扎实，文武功力均不俗。其扮相俊美，表演细腻稳健，能深入人物内心，将角色演绎得淋漓尽致。无论是《野马》中玩世不恭又内心挣扎的后进青年陈培新，还是《魂断蓝桥》里潇洒帅气、热情执着的罗依，都给观众留下了深刻印象。

徐俊在表演中还善于创新，将京剧武生的一些动作融合到沪剧当中，让沪剧表演的身段更加洒脱爽脆、劲道十足。他对沪剧的发展起到了重要推动作用，将沪剧提升到了一个新的高度和境界。

茅善玉与徐俊的合作，堪称沪剧舞台上的黄金搭档。他们一同演绎了众多经典剧目，每一次合作都擦出耀眼的火花。在沪剧《碧落黄泉》选段《玉茹临终》中，茅善玉将玉茹临终前的不舍、眷恋与无奈演绎得肝肠寸断，徐俊的深情回应，让观众仿佛置身于那悲伤的情境之中，感受着角色之间深厚的情感。两人的演唱韵味十足，配合默契，将这一经典片段演绎得淋漓尽致，成为了沪剧迷们心中永恒的经典。

《密室相会》同样是他们合作的经典之作。舞台上，灯光亮起，他们一开口，独特的沪剧唱腔便如潺潺溪流，淌入观众心田。“今晚咱先不说那些委屈事儿，就讲讲分别后的心里话”，简单的唱词瞬间营造出独特氛围，让观众迫不及待想知道这对恋人在密室中的深情对白。徐俊醇厚磁性的嗓音，饱含着对往昔美好时光的眷恋；茅善玉清脆又略带埋怨的回应，将角色内心的纠结与深情展现得丝丝入扣。随着剧情推进，两人在回忆与现实间转换，将角色在爱情与命运面前的挣扎演绎得真实动人，让观众沉浸其中，为之动容。

他们的合作不仅是艺术上的完美契合，也对沪剧的传承与发展起到了重要作用。在快节奏的现代生活中，戏曲艺术面临诸多挑战，但茅善玉和徐俊始终坚守舞台，用精彩的演出吸引了众多观众走进剧院，感受沪剧的独特魅力。许多年轻观众因他们而对沪剧产生浓厚兴趣，为沪剧的传承注入了新鲜血液。

如今，再次回味茅善玉与徐俊在沪剧舞台上的精彩表演，那熟悉的旋律、动人的唱词和精湛的演技，依然能深深打动人心。他们的艺术成就，不仅是沪剧发展历程中的宝贵财富，更是激励着一代又一代沪剧人不断前行的动力源泉。相信在他们的引领下，沪剧这颗传统艺术明珠将继续绽放光彩，在新时代焕发出新的生机与活力 。