张岩 | 用源于西方的油画材料、技法来表达纯粹的东方意象

更新时间：2025-09-21 13:51 浏览量：1

如果画家有分类的话，我想我是一名风格画家。

——张岩

《器物》 30cmX40X2

用源于西方的油画材料、技法来表达纯粹的东方意象，是画家张岩近年来创作的主旋律。

在张岩的笔下，生活的某一角，被诗意地过滤、放大、组合，让寻常的物与景，呈现出颇为精致而耐人寻味的意味。《椅子》《踏春》《香火》是张岩以小景造大境的代表作品，那种华丽繁复的点面排列，线条与色块的巧妙穿插，发展成浑然天成的最终效果，让张岩的作品在宁夏油画家群落里具有极强的辨识度和鲜明的个人特征。

《脸谱》 30cmX40X2

记得某年，某世界高端服饰品牌与三位中国艺术家合作，发表了一系列基于油画作品衍生的产品，畅销一时。当时与张岩在画室闲聊，大家一致认为他的东方系列作品，实在是太适合那个品牌的感觉，很多作品甚至可以直接量产。当然，这只是大家的期待，但足以说明张岩作品的特点。

《表情》20cmX30cmX8

如果说东方意象的小品表达，是张岩对中华文化的一种私人化解构，那张岩钟爱的戏曲风格、皮影元素的大创作，则是他对西北高天厚土和其间流淌的民间文化河流的深沉讴歌。二十多年前的一次宁南山区之行，让张岩近距离接触到了皮影艺术，那些历经岁月、色彩斑驳、造型极具概括性的皮影，点亮了张岩正在寻求自我风格迷途中的一盏灯。从那以后，张岩一发而不可收拾，多次深入民间搜集皮影素材，四处购买关于皮影的书籍画册，一门心思地投入到对皮影、戏曲等元素如何用绘画语言来表达的研究之中。张岩认为，诞生于高天厚土、黄河之畔的西北民间艺术有很深的根脉，千百年传承的皮影戏，不仅仅是故事的流传，还有造型的不断演化，越深入其中，敬畏感就越强。面对每一个皮影或者戏曲人物，张岩都在用一种对话的心态来解析，他早已把这当作一种默默的责任。

《面具》 60cmX60X4

金甲灿然，队列雄壮，层层叠叠的油彩递进之间，一种厚重的史诗感与超现实的氛围弥漫画间，明明是现代的构图和手法，《大将军》《梦随歌行》《戏》等作品，让我们满心信服地进入了张岩所构建的一个图景：历史基调与戏剧画面的交织，虚拟氛围反而充满现实情境，画家努力用精巧的构思，细密的铺陈，传递出对脸谱化的历史最哲理化的解读，在矛盾中完成了风格的确立。

《盛装》 100cmX100cm

从大到两三米的巨制，到几十厘米的小品，张岩都坚持力求完美的态度，因而，在他的笔下绝无应付之作。正如张岩给自己的评价：我做任何事都希望做到完美，譬如画画，譬如做饭，譬如做舞台，譬如做朋友。

回顾张岩近几年的创作，主题貌似单一，但画面却绝无重复，而且每过一段时日，张岩必然会以新的巧思入画，推出一批面貌迥然的精品。他以家具与装饰品入画，让现实生活的角落投射到画面上，成就一组组耐人寻味的精彩小品；以花卉入画，双勾设色，明艳却绝非俗流，颇得清新隽永之况味；以戏剧脸谱入画，无论是一个面部特写，还是一组人物群像，均是斑驳多姿，用碎片式的构成组合出无比完整、和谐的画面，赋予这些东方面孔别样的生命力；以丽人入画，云鬓高耸，锦衣华服，莲步生香，竟有种跳脱符号造型的代入感。

《香火》 100cmX100cm

张岩是善用色彩的高手，可以想见，他在作画时的状态一定是如同诗家兴之所至，必求一气呵成，最起码，也要保证在某一个局部的连贯性。其对色调的掌控，对灰度的把握，似乎已臻从心所欲的境界。我们在《万物生》《墨攻》等张岩的近作中，很难找到饱和的色块，一切看似绚烂但又不张扬的情境，实际上都是画家精心调配的结果，所以他笔下的繁花，热热闹闹但透着一股清雅，他笔下的丽人，素素净净却闪着几分华贵。

《大戏》 180cmX180cm

戏剧化，装饰感，是大家对张岩作品风格的一致认同。张岩对舞台有着与生俱来的敏感，不画画的时候，他可能在面对着一场晚会构思舞台的效果。张岩曾说过，每天进入画室，我都能感觉到自己像个导演，在画布上调度全场，为一个画面悉心编排，而“他们”，就是我的角儿！（“他们”指皮影等民间元素）

多年的舞台美术工作经历，让张岩对戏剧化的元素十分熟稔，不自觉地会采用舞台的视角来经营位置，而对于陕甘宁地域的皮影艺术的深入研究，则让他通过这种流传2000多年的民间艺术，找到了衔接黄土高原文化血脉的纯正基因。张岩的观念无疑是现代的，这种现代不是简单的时髦，而是对传统兼容并蓄后的时代创造；张岩的视角无疑是刁钻的，即使是平面化的构图，他也会制造出不寻常的张力，正所谓功夫在画外；张岩的调子是高级的，无论是表达历史的痕迹还是生活的片段，都恰如其分，不过不浅，令人信服。