在笔墨与刻痕中相遇，在沉积与呼吸间共鸣丨中意艺术家“艺韵同心”双人展在蓉开幕

更新时间：2025-12-20 20:43  浏览量：2

12月20日下午，由四川省文联主办、成都画院（成都市美术馆）承办的“艺韵同心——刘万鸣、安德烈·莱拉里奥艺术展”在成都画院开幕，展期将持续至2026年1月3日。

展览现场（摄影 武广宇）

这场中国与意大利艺术家的双人展上，展出了中国国家画院院长、中国美协副主席刘万鸣与意大利著名版画家、罗马美术学院教授安德烈·莱拉里奥的精品力作近百件。

安德烈·莱拉里奥曾任意大利罗马美术学院院长。罗马美术学院的前身是罗马教皇艺术研究学院，初创于16世纪，是文艺复兴时期的重要艺术中心，也是意大利最古老、最知名的艺术院校之一。

莱拉里奥与中国艺术界、版画界的友好交流已有多年。今年春天，中国国家画院在罗马当代艺术博物馆成功举办中国水墨作品展，两位艺术家在展览闭幕式上一见如故，后决定在中、意两国分别举办东西方艺术家交流展。

安德烈·莱拉里奥《峭壁》

此次在成都画院开幕的“艺韵同心”展，便是这个约定的第一步。

作为当代意大利极具代表性的版画与图形艺术家，莱拉里奥此次展出的作品以铜版画为主，在铜版画的基础上，他又运用蚀刻、干刻等技法，在黑与白之间分出丰富的层次，营造出一个个奇幻、神秘的梦境。

安德烈·莱拉里奥《艺术家素描册》（局部）

尤其是这位艺术家在绵纸上画出的素描册页，令人忍不住凑近去看那些如头发丝般的线条，究竟是如何抽丝剥茧地画下，那些海螺、飞蛾与树木年轮的组合，像一本炼金术师的手账，写满了艺术家的“密码”。刘万鸣说，看安德烈·莱拉里奥的作品，“如见星云于铜版深处缓缓旋转……又似光阴本身在金属上沉淀呼吸”。

此次展出的刘万鸣作品，除书法、写生等作品之外，以动物为主题的一系列工写小品，精彩纷呈、趣味盎然，将艺术家深厚的绘画功力和富有幽默感的人文精神表露无遗：外形憨厚但眼神狡黠的乌龟、躲在绣花鞋里的小鼠、表情和人一模一样的长臂猿、活泼伶俐的白鼬、懒洋洋的胖猫……

刘万鸣作品

安德烈·莱拉里奥表示：每当自己面对刘万鸣的作品，总能立即感到一种“深沉而古老的力量”。在他看来，这种力量源自中国传统的笔意之根。“万鸣先生的笔意向外扩散，让不可见者从空白中浮现；而我则通过压缩与密化推进，使画面内部出现一种难以简化的脉动结构——迫使观看者穿透物质，进入其内部的张力。”

刘万鸣作品

通过深入对比两人艺术手法和思想的异同，莱拉里奥认为“归根到底，连接我们两人的是一个极为根本的信念：笔触不是表面，而是生命过程本身。这也让他再次确认，文化之间的差异并非阻隔，反而是一种富有活力的条件。

刘万鸣作品（局部）

“从马可·波罗的游记到利玛窦的星图，到徐光启与熊三拔合译的《几何原本》——中意两国交往的丝线，早已织入历史的锦缎。今日我们的展览，又是一次温暖的相遇。”在展览现场，刘万鸣深有感触地表示：真正的艺术，不是孤峰独峙，而是群山回响；不是固守边界，“而是在相遇处，生出另一片崭新的天地”。