陈丹青画作以1.6亿卖出，本人：一分钱没拿到！此后你的画是狗屎

更新时间：2025-11-27 11:23  浏览量：2

2021年6月在北京一场拍卖会上，陈丹青三十多年前画的《牧羊人》拍出一亿六千一百万，起拍价是八千万，最后被一个电话买家买走，这幅画是他在西藏写生时创作的，当时他二十七岁，刚从知青回来，在美院毕业展上展出后引起轰动，画面里一对藏族青年正在亲吻，看着很平常，但在那个年代这种真实生活场景很少见到。

这幅画第一次卖出去是在2003年，他拿到一百来万，全都用来给父母买了房子，那笔钱很快就花完了，也没剩下什么。后来这画又被转手两次，到了2021年，价格已经翻了数百倍，但他一分钱也没有再得到。他自己说“我一毛没挣”，这话听着让人感到无奈，也很真实。如今他走到哪里，别人总提到“一亿六千万”，好像这幅画不再是他画的，而是贴在他身上的一个数字标签。

市场只认他那一幅画，别的作品都没人要，后来他再办画展，也卖不出什么画，他说想靠卖画来养家，可市场没给他机会，画得再好也没用，大家还是只看那幅老画，他觉得这事挺讽刺，创作变成重复过去的东西，连画画本身的乐趣也没了。

其实不只是这位艺术家遇到这种情况，很多艺术家都面对类似问题，比如梵高和塞尚，他们活着的时候作品没人关注，去世后价格却被抬到天价，现在的艺术家身价往往由拍卖行报出的数字决定，而不是靠作品本身的价值，一幅画一旦卖出，就与创作者失去联系，变成资本手里的一张牌。

当年卖画的时候，没人告诉这位画家可以保留部分分成，中国艺术市场早期没有这个规矩，作品一旦出手，原作者就失去所有权益，国外有些地方实行“转售权”，艺术家能从二次交易中分得一些收入，但我们这里一直没有相关法律，这不是个别情况，而是几十年来整个体系存在的普遍问题。

拍卖公司在宣传时总是提到里程碑和标杆这些词，但没有人邀请陈丹青来聊聊这幅画背后的故事，大家只是拿他的名字当个招牌用，美术馆和资本合作，把艺术弄成商品的样子，真正的创作者反而被晾在一边，陈丹青自己心里清楚，这事没法怪到谁头上，这就是这个圈子里大家默认的玩法，他也就跟着走下去了。