《神与物游——霍春阳艺术研究展》在天津美术学院美术馆开幕

更新时间：2026-01-09 06:01 浏览量：1

2026 年 1 月7 日下午，由天津美术学院主办，天津美术学院美术馆、科研与研究生处承办，中国画学院协办的《神与物游——霍春阳艺术研究展》在天津美院美术馆开幕。

开幕现场嘉宾

作为一个跨度近二十年的完整个案，本次展览将聚焦自 2006 年至今霍春阳先生潜心创作的 300余件水墨花鸟作品。旨在通过时间脉络的梳理与作品并置，呈现出艺术家在题材选择、笔墨语汇与意象处理上的持续嬗变。

现场嘉宾云集

展览以“神与物游”为题，力求从“艺术本体”“心路历程”“时代互文”三个维度，探讨艺术家跨越半个世纪的文化求索和对东方哲学的系统思辨。此外，活动在时间节点、学术价值和教育影响上皆具有深远意义。

2026年适逢天津美术学院办学 120 周年，作为新年首展，本次活动既是对学校一百二十年办学历程的回顾与致敬，也是展示中国画教学与创作成果的重要契机。尤其值得关注的是，本次展览汇集了霍春阳先生自 2006 年在北京中国美术馆成功举办个展以来，沉淀二十年的新作与研究成果，这些作品不仅有助于对艺术家创作轨迹进行系统理解，更可为学术研究与公众鉴赏提供重要史料。

天津美术学院党委副书记、院长邱志杰致辞并宣布展览开幕

天津美术学院党委副书记、院长邱志杰在致辞中表示，展览现场的热烈反响充分体现了霍春阳先生在中国画领域的深远影响。他表示，天津美院在积极推进新艺科与跨学科创新的同时，中国画传统始终是学校创新的根基与底气，而霍春阳先生正是这一根基的重要象征。他认为“艺术研究”的传统是中国文人艺术得以延续的关键，并强调霍春阳先生作为艺术家与教育家的探索精神，是天津美院120周年校庆中尤为珍贵的精神财富。

中国艺术研究院院长、党委副书记周庆富致辞

中国艺术研究院院长、党委副书记周庆富肯定了霍春阳先生在艺术创作、教学研究与文化传承方面的突出贡献，指出其既是天津美院的重要教授，也是中国艺术研究院博士生导师，是两院学术合作的典范成果。值霍春阳八十寿辰与天津美院建校120周年双喜之际，他表示中国艺术研究院将持续深化交流合作，共同推动新时代中国艺术与文化建设。

中国国家画院院长、中国美术家协会副主席刘万鸣致辞

中国国家画院院长、中国美术家协会副主席刘万鸣认为本次展览充分展现了霍春阳先生其在当代中国写意花鸟画领域的高度与标准。他高度评价天津美院中国画教学体系文脉深厚、体系完整，认为霍春阳在坚守传统的同时不断推进写意精神的发展。他重点阐释霍春阳“观物之法”、重视理论修养与笔墨性能的艺术特点，认为其作品兼具诗性、哲思与技法深度。同时，他肯定霍春阳将学术思想有效转化为教学成果，培养出风格多元的一代代画家。

中国美术家协会副主席、天津市美术家协会主席，天津美术学院原院长贾广健致辞

中国美术家协会副主席、天津市美术家协会主席，天津美术学院原院长贾广健以学生身份深情回顾与霍春阳四十年的师生情谊，称其为天津美术学院当之无愧的“大先生”。他认为霍春阳以艺术家与教育家的双重担当，构建并深化了天美中国画的精神谱系。他指出，霍春阳长期坚守中国传统文化立场，在哲学思考与笔墨实践中不断深化艺术境界，形成独具面貌的“霍家样”。此次展览系统呈现其近二十年的新探索，体现了一位艺术家持续生长、不断升华的创作状态。

中国画学会创会副会长兼秘书长、美术理论家孙克致辞

中国画学会创会副会长兼秘书长、美术理论家孙克以老友与同行的身份，向霍春阳画展成功致贺，认为其在中国花鸟画传承与发展中具有重要地位。他指出，霍春阳并非简单沿袭近现代名家，而是直面古人精神，在极简中见深度，在传统中融入现代意识，形成不可复制的个人风格。孙克高度评价天津美院中国画教学道路“走得正、站得稳”，认为霍春阳及一代代先生共同守护了中国画的学术底线，为中国画学术发展树立了典范。

天津美术学院美术馆副馆长李旭飞致辞

天津美术学院美术馆副馆长李旭飞围绕展览的策划初衷与意义做出发言，概述霍春阳先生数十年艺术探索与独特风格形成，重点强调其对天津美院中国画教学体系的奠基性贡献。展览既是学术梳理与成果展示，也致敬学校120周年，并代表霍春阳的学生表达对先生八十寿辰的敬意与祝福。

天津美术学院教授霍春阳致辞

天津美术学院教授霍春阳在答谢辞中对各界关怀表示诚挚感谢，并坦言此次展览既是阶段性呈现，也是自我反思与叩问初心的过程。他强调“抱常守一”是艺术创作的根本，认为艺术修养源于长期的心性涵养与文化积累。回顾六十余年从艺与从教经历，他感谢孙其峰先生的教导、学校的培养与社会各界的支持，也感谢不同声音带来的启发。霍春阳希望观众通过展览给予批评指正，使艺术不断向内生长。

天津美术学院副院长寇疆晖主持开幕式

学术目标方面，本次展览将从“神思”“格物”“游艺”“薪传”等四个章节，对霍春阳先生的艺术创作和教育贡献进行阐述与结构化呈现。 “神思”主要聚焦艺术家在确立个人艺术格局过程中的心象流变与审美求索，作品贯通“神”“韵”“气”三者的传统范式，以神为先、以韵为骨、以气为脉，为当代水墨在文化自觉与形式创新之间，开辟了一条可资观照的美学路径。“格物”体现为霍春阳先生将自然观察与“格物致知”方法论有机结合的创作机制，通过对物象的细微观察，实现穷理、明心、修身、致远的同步推进。 “游艺”凸显了艺术家个人修养与卓越技艺互相成就的过程，既承接了文化根脉，又回应了时代命题，昭示出其创作中流露的生命气质与时代关怀。 “薪传”旨在回顾 “霍春阳奖学金” 与“霍春阳花鸟画艺术研究所”创立 8年来的心路历程，不仅彰显了艺术家个人影响力向公共资源转化过程，更体现其在推动传统艺术创新发展与人才培养方面的持续贡献。