公共雕像，不应践踏国人的尊严

更新时间：2026-01-11 23:39  浏览量：1

近期，数座引发巨大争议的公共雕像——从某地的“汉武帝”巨型头像，到某些被指形象扭曲的孔子像——在公众中激起了强烈的情感波澜。这些争议远非简单的审美分歧，而是触及了一个根本性问题：公共空间中的英雄与先贤形象，究竟该由谁定义？ 当艺术家的个人表达与民族的集体情感、历史记忆发生冲突时，公共艺术的底线究竟何在？

是艺术创新，还是尊严践踏？

以引发广泛讨论的《汉武雄风》雕像为例。在艺术家和部分支持者看来，这是一次大胆的艺术创新：以祁连山为躯，彰显帝王开疆拓土的雄心。然而，在众多公众眼中，孤立于戈壁的巨型头像，视觉效果“诡异”，被形容为“活埋汉武帝”。这种认知的鸿沟，揭示了问题的本质。

公众的愤怒，并非不接受艺术创新，而是无法接受以“创新”之名，消解历史人物的庄严感，挑战千百年积淀而成的民族情感认同。孔子、汉武帝等人物，早已超越了个体，升华为中华文化的精神符号。他们的公共形象，承载着民族的历史记忆、价值取向和尊严认同。对这类形象的塑造，必须怀有最高的敬畏与严谨。

公共性是不可逾越的创作前提。

公共艺术，核心属性在于“公共”二字。它占用公共资源、置身公共空间、面向公众展示，其创作与设立就必须接受公共价值的审视。这决定了它不能等同于画廊中纯粹的个人作品，更不能成为少数人审美趣味或抽象理念的试验场。

党的二十大报告明确提出，要坚持以人民为中心的创作导向。具体到公共雕塑领域，这意味着：

内容上必须守住底线：坚决杜绝任何可能损害国家尊严、歪曲历史、伤害民族感情的设计。

程序上必须公开透明：从选题、委约、评审到落成，应建立有效的公众咨询和意见反馈机制，让“人民满意”成为衡量标准。

价值上必须寻求共识：公共雕塑应致力于凝聚社会共识、弘扬主流价值、美化共同家园，而非制造对立与撕裂。

实现尊严、审美与程序的统一。

要避免争议重演，必须在以下几个层面重建共识：

首先，明确“尊严红线”。 对于民族英雄、文化先贤的塑造，庄严、尊重是基本前提。任何形式的“丑化”、轻佻的解构或为迎合某些所谓“国际审美”而进行的自我东方主义化刻画，都是对公众情感的伤害，必须从机制上予以杜绝。

其次，打破“审美闭环”。 公共艺术的决策机制应避免由小圈子化的“专家评审”垄断。评审团队需具备更广泛的文化与历史代表性，确保作品既能体现艺术水准，又能经得起公众审视和历史检验。

最后，落实“公共参与”。 重大公共艺术项目，其设计方案应进行充分、有效的公示，建立意见收集与反馈渠道。这不仅是程序正义的要求，更是作品未来能否真正融入公共空间、被人民所喜爱的关键。

公共雕像，不仅是城市景观，更是竖立在大地上的精神坐标。它们无声地诉说着我们是谁、我们崇尚什么、我们从哪里来。对于孔子、汉武帝这样铭刻于民族灵魂深处的名字，他们的雕像理应成为连接过去与现在、凝聚人心与尊严的纽带，而非充满争议、撕裂情感的刺点。

坚持“以人民为中心”，在公共艺术领域就意味着：人民的尊严，高于一切抽象的艺术概念；民族的集体情感，必须得到最慎重的对待。 唯有如此，我们树立的才不仅仅是雕像，更是足以传承后世的文化自信与尊严丰碑。