当今书坛为何丑书盛行

更新时间：2025-06-02 19:26  浏览量：2

近年来，"丑书"在书法界引发广泛争议，有人痛斥其败坏传统，也有人为其创新性辩护。表面上看，丑书似乎正在"横行"，但这是否意味着书法艺术真的走向了堕落？或许，所谓的"丑书盛行"只是审美差异造成的假象。

"丑书"并非严谨的学术概念，而是大众对某些不符合传统审美的书法的统称。其特点是结构夸张、用笔狂放，甚至故意打破常规。然而，"丑"的标准因人而异，明代傅山就曾提出"宁拙毋巧，宁丑毋媚"，认为质朴胜过雕饰。

唐代张怀瓘在《书断》中强调："书者，如也，如其志，如其学。"若以此为标准，只要作品能表达书家的思想与情感，即便形态"丑"，也未必不是好书法。因此，"丑书"的争议首先源于人们对"美"的不同理解。

何为“美”？正直、勇敢、果断、伟岸、高雅、自律、博学、谦逊、温和、慈善等等，都是美的具体表现，然而很多人还是喜欢用视觉感受来评价美丑。

美应该深入灵魂，而非流于表面，没有灵魂，表面的美也只是一个躯壳。时代的进步已经推动书法进入纯艺术的发展阶段，注重的是个性表达和情感抒发，书法美在于是否有文化内涵，而非写的是否漂亮。

当今时代文化的高度普及和思维的开放性，让人们不再满足于表面的观感，而希望得到思想的启示。书法创作也不再局限于传统规范，更注重文化的注入。时代发展要求书法更为开放。

清代石涛主张"笔墨当随时代"，书法本就应该反映时代精神。当今时代崇尚的就是个性化和创新发展，书法必然成为时代潮流的引领者。

引领时代并不意味着完全抛弃传统，许多所谓"丑书"作者，其实具备深厚的传统功底，只是创作时选择了更自由的表现方式。

唐代孙过庭在《书谱》中说："初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝。"丑书或许只是部分书法家在"险绝"阶段的探索，而非对传统的彻底否定。大众之所以觉得"丑书横行"，只是因为争议性作品更容易引发讨论。

书法艺术本就应该多元发展，正如音乐既有古典也有摇滚。丑书的存在，恰恰证明了书法仍在生长，而非僵化。明代董其昌曾言："字须熟后生"，真正的艺术往往在突破常规时诞生。

当代社会价值观日趋多元，审美标准也不再单一。有人偏爱二王的典雅，也有人欣赏徐渭的狂放。所谓"丑书盛行"，或许只是不同审美观碰撞下的表象，而非书法艺术的真正危机。

丑书的争议，本质上是传统与创新、规范与自由之间的永恒辩论。它既非"书法的末日"，也非"艺术的巅峰"，而只是书法发展长河中的一种现象。

真正的问题不在于丑书本身，而在于我们是否能用更开放的眼光看待艺术。正如苏轼所言："短长肥瘦各有态，玉环飞燕谁敢憎？"书法的未来，注定是多元共存的。