安玉仁 | 东方美学·世界表达——2025全球影响力艺术家

更新时间：2025-06-10 20:24 浏览量：2

安玉仁，陕西西安长安人，毕业于西北纺织工学院（现西安工程大学）服装系服装设计专业。现在是福州大学厦门工艺美术学院绘画系副教授，专门研究和创作刻纸、黑白木刻版画艺术。

他的艺术作品常亮相国内外展览，反响热烈。安玉仁作品艺术价值和收藏价值高，是当代很有批判精神的木刻版画艺术家，还曾被称作艺术界的鲁迅。其作品以深刻批判精神和独特视觉冲击力闻名，聚焦社会与人性主题。

安玉仁不光是艺术家，还是诗人。教学之余，他坚持理论钻研和实践创新，发表了几十篇学术论文、美术评论，还出了不少专著。他的艺术成就备受认可，作品被多家美术馆和个人收藏。

刀锋激诗魂木刻铸文心

——记著名版画家、诗人安玉仁

关注生命、关注社会、关注现实，著名诗人、木刻版画家安玉仁的文化情怀始终贯穿其艺术创作，他即是一位诗人，也是一位富有创新精神的木刻版画大家。在艺术纷繁复杂的大变革时代，安玉仁先生以古典而坚定的姿态坚守黑白木刻媒介，继而赋予强烈的现代性的表达元素，让作品不仅承载着五四以来中国版画所延续的批判主义精神，更以刀为笔，将社会现实、个体命运与自然万象熔铸于一方木板之上，让版画深刻反映现实的角角落落，方方面面。

安玉仁先生木刻技法娴熟至极，他对刀法的掌控已臻化境，细腻如游丝描，粗旷如西北风，刚柔并济一刀落下皆有深意，张弛有度构图玄机要妙，在创作中总是展现出极有高度的专业素养。他的肖像作品形神兼备，在刻画现代人物时，既不拘泥于表象的真实，也不沉溺于形式的堆砌，若《陈忠实》最是通过简练而有力的刀触，直指人物的精神内核。这种对“神”的追求，使得他的作品超越了视觉层面，进入心灵对话的维度。猪先生、驴先生等兽面人身的作品中，更是大胆地将动物形象与人性隐喻结合，构建出前所未有的象征体系，借寓言之壳，刺现实之骨，既有讽刺意味，又不失幽默之趣，有相当大的耐读空间，最可以含英咀华。

安玉仁的版画创作融合写实与抽象语言，既有具象的叙事抒情脉络，也有抽象的情感哲学张力，在黑白之间构筑起诗意的空间，荷落风雨的惆怅、天地运行的浩荡皆可从中窥见。这种诗意并非流于表面的抒情，而是一种深层的哲思，是对生命、时间、存在本质的追问。正如他在诗作《黑白木刻情寄》中所言唯美风姿凝画里，深邃哲思蕴刀头。让画意激发诗意，作品就不只是视觉的载体，继而成为思想的切片，升华成是灵魂的低语。

安玉仁先生的诗词创作与其版画才华互为映照，构成艺术世界的最高维表达生态，这些古典诗格律严谨，用典自如，有着深厚的文学修养。刀功镌韵展奇风，不蹈陈规岂混同。这不仅是艺术立场的表达，也是创作态度的峥嵘概括。在艺术行程中拒绝模仿趋附，坚持个性表达路径，尤其是面对当今浮躁的创作氛围，先生更是一位能够保持清醒独立的艺术智者，以至于可以挥刀雕日月，落刃绘荣枯！

作为观赏者，当我们站在新时代的坐标上回望安玉仁先生，其作品至少是能给我们带来三点启示：其一，是传统艺术的当代升华，必须是要建立在对母体文化的深刻理解之上，即文人底蕴；其二，鲜明的个人艺术风格，则是要充分避免形式化主义，而应该追求于精神层面的深度融合；其三，也是最为重要的一点，那就是艺术家的社会责任感，毕竟若是不能被大众欣赏，那么所谓的“阳春白雪”，也只能是孤芳自赏的虚无艺术。

从伏案构思到创作实践，安玉仁先生是用刻刀与诗笔共同构建起了一个独特的木刻版画世界。并用最为质朴的黑白语言，无言地对抗着这个信息图像泛滥的时代，只为能给观赏者和艺术界保留最后的艺术本色。而那些跃动的刻痕与哲思，也都是当今艺术界内不可复制的风格面貌。因此，当我们驻足欣赏这些作品时，所领略的绝不只是一位艺术家的技艺修为，同时还有当代艺术家在现代化浪潮中所展现出的文化定力与美学坚守。

结语：纵观安玉仁先生的版画作品，以及他的诗歌，是必然能感觉到他是一位有颇有见地的文人。时至今日，他也仍在从容地利用黑白木刻这种独特媒介来纳喊当代艺术的全新生命，并继承传统文化基因，在拓展时代表现边界的路途上一往无前！回顾这道轨迹，上是能延续五四以来中国版画的批判精神，下则又能融入新时代的文化自觉，因此能成为安玉仁先生的艺术见证者，也实乃幸事。在此，我们也期待未来的安玉仁先生能够继续践行此道，以版画的技艺与诗歌的寓意，创作出更多的文化印记，当代艺术的创作风景线，也必将因先生的存在而变得更加丰富多彩！

著名书画艺术评论家田继学

2025年6月10日书于北京