吕建富作品《藩篱》在西方抽象形式中注入东方笔墨精神

更新时间：2025-06-20 08:22  浏览量：2

——首届抽象象征主义艺术沙龙展（五）

吕建富的作品《藩篱》堪称抽象象征主义的典范之作，其艺术表达摒弃具象形态的束缚，以极具张力的线条语言构建起深邃的精神图景。画面中粗细不一、看似杂乱无章的线条，实则是艺术家以迅疾且遒劲的笔触，将内心爆发性的情绪倾泻于纸面。

作品完全剥离色彩的纷扰，仅凭借墨色浓淡的层次变化与线条疏密的精妙布局，在二维平面上创造出震撼人心的视觉张力。浓重的线条如利刃般凌厉，在宣纸上刻画出惊心动魄的力量感；浅淡的笔触则似呼吸般轻盈，在虚实相生间勾勒出微妙的韵律。强烈的黑白对比，不仅强化了画面的冲突感，更赋予作品纯粹而本真的艺术品格。

整幅作品涌动着自由奔放的笔触与蓬勃跃动的能量，线条的流动轨迹充满了不确定性与即兴感。这种表现手法巧妙地借鉴了中国书法中 “飞白” 笔法的精髓，那如狂草般肆意挥洒的线条，将东方笔墨精神完美地融入西方抽象艺术形式之中。每一笔的落墨，既是艺术家情感的酣畅宣泄，也是对 “意在笔先” 这一传统艺术理念的当代诠释与创新。作品打破传统绘画的透视法则，以交错纵横的线条编织出多视点叠加的网状结构，迫使观者的目光在看似混乱的线条迷宫中探寻秩序，这一独特的视觉设计，恰似现代人面对碎片化世界时的认知困境的隐喻

《藩篱》的象征意味深刻而丰富。画面中密布缠绕的线条交织成一座无形的视觉牢笼，生动地映射出社会生活中错综复杂的矛盾与冲突。尽管线条间偶尔留出的空白，如同黑暗中的微光，暗示着突破困境的可能性，但整体上弥漫的压抑氛围，仍让人感受到令人窒息的束缚感。这些看似随意挥洒的线条，在整体上却达成了精妙的动态平衡，这不仅体现了艺术家对 “无序中蕴含内在逻辑” 这一哲学命题的深刻思考，更与量子世界的混沌本质，以及道家 “惚兮恍兮，其中有象” 的宇宙观形成了奇妙的呼应。

作品虽未出现任何人物形象，却无处不彰显着 “人” 的存在。观者在欣赏作品时，不由自主地代入被线条围困的视角，从而引发对社会现实与个体命运的深刻反思。作品标题《藩篱》更是画龙点睛之笔，它如同一声直击灵魂的叩问：我们究竟是被外在的环境所禁锢，还是深陷于自我意识的枷锁之中？这一诘问，不仅指向个体的精神困境，更折射出整个时代的集体焦虑。

从更深层次来看，《藩篱》具有强烈的当代性批判色彩，它恰似数字时代 “信息茧房” 的视觉化呈现。在算法主导的信息社会中，每个人都生活在由自己的认知偏好编织而成的牢笼里，却浑然不觉，反而误以为自己掌控着一切。吕建富通过线条的缠绕与围困，将这一隐秘的现实困境以极具冲击力的视觉形式展现出来，引发观者对现代文明中精神困境的深刻反思。

吕建富的作品《藩篱》以抽象为外在形式，以东方哲学思想为内在核心，凭借极简的黑白线条，构建出一个具有普世价值的隐喻场域。这幅作品超越了对物理限制的简单描绘，深入到现代文明的精神深处，对人类面临的困境进行了深刻的剖析。它如同一场思辨的风暴，将观者卷入对人生本质的深度思考之中。那些看似凌乱撕扯的笔触，恰似人类在命运经纬中奋力挣扎的印记，最终在混沌与秩序的碰撞中，凝结成一部震撼人心的视觉史诗，在艺术的长河中闪耀着独特的光芒。

——郭连章

2025年6月17日