2026年北京台春晚如何成就综合性文化“地标”

更新时间：2026-02-25 16:05  浏览量：1

2026年北京广播电视台春节联欢晚会以“春风得意马蹄吉”为主题，在延续“最懂观众”这一情感连接的基础上，实现了从内容服务者到文化塑造者的角色跃升。晚会不再止步于对大众审美的精准洞察，而是以“扎根人民”为创作底色，将个体叙事升华为集体记忆；以“嵌入城市”为空间维度，让首都的古今风貌成为舞台的自然延伸；更以“共振时代”为精神内核，在京津冀协同发展等国家战略的时代脉搏中找寻艺术表达的回响。由此，

2026年北京台春晚不仅是一台节庆晚会，更试图构建一座联通个体情感、城市文脉与时代精神的综合性文化“地标”。

在内容上，

晚会以空间破界实现了形式上的“人民共创”，将舞台真正嵌入城市肌理；

在情感上，

晚会以情感共振完成了内容上的“人民叙事”，从个体情感到家国情怀形成层层递进；

在传播上，

晚会以话题制造完成对社会情绪的精准捕捉，以融合传播构建起线上线下联动的传播矩阵，以在地化、价值化路径实现从文化输出到文明互鉴的范式跃迁，更以内容共创、场景共建、价值共鸣的深度合作模式，为品牌赋能探索出一条超越传统广告植入的创新路径。

2026年北京台春晚成为融内容创新、社会议题、文化输出、商业价值于一体的综合性文化“地标”。

权威咨询机构美兰德数据显示，

2026北京台春晚播出当日位居黄金档融合传播影响力指数TOP1，媒体曝光度、网民评议度、视频热度均位列晚间黄金档电视节目榜第一。

热播期间，

2026北京台春晚多平台热搜上榜2319个，在榜时长超7600小时。

2026北京台春晚相关微博话题阅读增量超51亿人次，65个话题阅读增量超千万人次；抖快热门话题播放增量15.4亿次，小红书话题浏览增量7052.1万人次；微博、抖音、快手KOL覆盖粉丝41亿人次。

晚会美誉度99.9，晚会嘉宾表现与舞台质感双向获赞赢得热评

，节目吸引人口大省用户关注，年轻群体占比近八成。

一、人民性：从“走入群众”到“由群众共创”的质变

2026年北京台春晚最核心的突破，是其重构了晚会与作为人民的观众的关系——

观众不再是被动的接受者，而是晚会内容的创作者、故事的讲述者、情感的表达者。

这一质变通过空间破界、主体重构、情感共振三重路径得以实现。

第一，走进人民：让舞台回归城市肌理。

传统晚会的“人民性”，往往止步于“为人民表演”——演员在台上，观众在台下，边界清晰，角色分明。2026年北京台春晚则在开始即打破舞台与生活的边界，将内容从封闭的演播厅迁徙至城市公共空间。

在前门草场四条胡同的“小院议事厅”，青砖灰瓦围合出天然的沉浸剧场，

冯巩与贾旭明等演员带来的群口相声《他还是个孩子》，与150余名街坊邻里围坐共话。

灯笼暖晕取代舞台追光，邻里的起哄盖过程式化的掌声，艺术回归为一场源于生活、归于生活的平等对话，权威咨询机构美兰德数据显示，“去舞台化”的亲切交流放大了冯巩经典台词“我想死你们了”的现场感染力，“冯巩 我想死你们了”当晚登上微博热搜榜TOP29、微博文娱榜TOP13。

在北京通州站候车大厅，快闪节目

《许我一日浪漫》

将普通人的情感与生活气息自然融入城市公共空间；在北京地铁三号线车厢内，杜海涛、李雪琴等主演的

《恋爱进行时》

，让一段都市爱情故事在流动的城市脉搏中自然生长。谭维维《四条胡同》将舞台搬入前门草场四条胡同的小桥流水实景之中，以温暖的旋律描绘胡同里的幸福生活；公园同样成为晚会的天然剧场，

《公园音乐会》

紧追热点，集结专业演奏家与民间乐队跨界同台，歌曲演唱至高潮时，全场观众登台互动，营造出最真实的联欢氛围。

这种空间叙事的创新，其意义不止于形式突破。

当舞台嵌入公园、胡同、车站、地铁，艺术便自由、自然、自在地从人民中生发而出，观众便从“旁观者”自然转化为“参与者”。

这是“人民性”的第一层意涵：让人民能够平等地进入艺术发生的空间。让城市发展的宏大叙事，落脚于千家万户的寻常生活。这既是晚会的叙事策略，更是北京城市发展的根本逻辑。

第二，讴歌人民：让人民成为晚会的创作主体。

空间破界解决的是“谁在参与”的问题，但2026年北京台春晚的突破在于：人民不仅是晚会的服务对象，更是晚会的创作主体。当观众走上舞台、当邻里成为节目的有机组成、当市民的日常生活成为晚会的素材来源，“人民的春晚”便从抽象理念转化为可感知的现实。

《公园音乐会》

中，全场观众登台互动，成为节目的有机组成。

《我给大树织毛衣》

联动多个社区、地坛公园开展公益活动，将市民温暖树木、美化城市的公益行动搬上荧屏。肖战

《岁岁年年》

的舞台大屏，展示的是网友征集而来的“烟火记忆”影像，将个体生活瞬间汇聚成集体的情感长河，

权威咨询机构美兰德数据显示，该节目相关短视频在微博平台累计播放近4000万次，成为晚会最具传播力的内容之一。

刘宇宁

《该相逢的人会再相逢》

在演唱中号召观众举起手机展示思念之人的照片，借真实的情感互动传递温情期许。

第三，情动人民：让晚会真正“懂人”。

这是“人民性”最核心的维度。2025年，美兰德提出“最懂观众的春晚”，彼时的“懂”更多体现在对观众喜好、对时代情绪的把握。而2026年的进阶在于：

晚会不仅“懂”观众想要什么，更“懂”观众正在经历什么。

聚焦个人情感

，《跟着老板去旅行》直面

职场人际

关系，《夜空中最亮的星》关照毕业生的

求职困境

，《结婚纪念日》演绎

爱情长跑

中的理解与包容。郎朗与听障女孩王靖瑶等“小苔花艺术团”儿童合奏的《苔花开处春自来》，则将

特殊群体

置于舞台中央而非“点缀性角色”，让无声世界与动人音符交织成生命的礼赞。从职场焦虑到求职困境，从爱情长跑到代际传承，从特殊群体到普通你我——

每一个节目背后，都是对当代人真实处境的捕捉与回应。这是“人民性”最深层的意涵：让人民在晚会中看到自己的生活。

在众多聚焦个体境遇的节目中，

成龙创意并发起的《恭喜自己》以温暖而有力的姿态，将晚会的“人民叙事”推向了更具哲学思辨与生命礼赞的高度。

节目精准捕捉并艺术化回应了在高速运转、价值多元的时代洪流中，个体对自我价值的确认与肯定。节目以“恭喜自己”的简单直白表达，完成了一次对“每一位奋斗者”的鲜活致敬。它超越了对外在成就的歌颂，转而向内探寻——鼓励每一个平凡个体为过去一年的坚持、付出与成长而自我嘉许。

这种“自我肯定”的精神内核，与晚会“人民的春晚”定位深度共鸣：

人民不仅是集体中的一员，更是拥有独立精神世界、值得为自己喝彩的鲜活个体。

成龙以其跨越数十年、始终拼搏的公众形象现身说法，使得“恭喜自己”不再是轻飘飘的祝福，而是一种厚重的人生姿态，它传递出一种积极的生命哲学——

真正的“春风得意”，既源于时代的馈赠，也离不开每一个“我”在各自轨道上的奋力奔跑。

这档节目因此成为晚会情感谱系中一个关键而独特的标识，它

让宏大的“家国情怀”有了坚实而温暖的个体基石

，也让“人民性”的关怀，最终落到了对每一个具体“人”的精神世界的深切观照与深情抚慰之上。

聚焦时代命题

，小品《我要飞得更高》以和平鸽的视角讲述新北京人的奋斗故事，结尾衔接九三阅兵真实历史画面。当LED巨幕投射阅兵影像、舞台上“鸽群”振翅欲飞时，有观众紧握座椅扶手，前排老兵起身敬礼。节目成功之处在于以情感共鸣呼应“家国情怀”，用“去口号化”的叙事策略让宏大命题获得可感知的温度。观众接收到的不是教化，而是直抵心灵的生命力宣言，节目播出后，有观众在社交媒体留言：

“只有北京卫视的节目，说出了2025年北京这座城市经历的阅兵背后的故事、牺牲、付出。为每一个人，每一个北京人点赞。

信鸽出来的那一刻，泪水也决堤了”。

二、发展性：从个体叙事到城市图景

作为“十五五”开局之年的首都文化盛事，晚会通过节目编排实现了对北京城市发展成果的系统性展示——

从全域风貌的立体呈现到群众生活的时代记录，从精神文明的深层实践到区域协同、科技革新的战略图景

，每一个节目背后都对应着首都发展的具体事项，形成了一幅立体的“人民城市”图景。

第一，全域覆盖：让16区最美风貌成为晚会的视觉底色。

晚会以系统性镜头语言，将北京16个区的独特风貌悉数纳入，打破了“北京即天安门、故宫、长城”的刻板认知，让观众看到北京作为一座超大城市的内在丰富性。古都风貌与现代气象并存，山水田园与都市繁华共生，每一帧画面都是“北京”这个概念的有机组成。

从东城的前门胡同到西城的什刹海冰场，从朝阳的CBD天际线到海淀的三山五园，从丰台的丽泽商务区到石景山的首钢园，从门头沟的永定河畔到房山的周口店遗址，从通州的运河商务区到顺义的温榆河公园，从昌平的居庸关长城到大兴的国际机场，从平谷的桃花海到怀柔的雁栖湖，从密云的水库到延庆的海陀山——

晚会的镜头如同一幅徐徐展开的京城画卷，将首都的多元面貌凝练于方寸屏幕之间。

一位参与审片的专家评价：“你们这台晚会太不容易了，北京16个区没有一个被落下。”

第二，热点捕捉：让公园音乐会成为群众生活的时代记录。

2025年底，“北京公园音乐会”成为社交媒体上的热门话题——从奥森公园的周末合唱到朝阳公园的落日音乐会，从玉渊潭的樱花树下的弹唱到陶然亭的晨练民乐，市民自发组织的音乐活动在各大公园蓬勃开展，成为北京城市生活的新风尚。这一现象级的社会热点，在2026年北京台春晚上获得及时回应。

《公园音乐会》节目将这一群众文化现象搬上舞台，集结专业演奏家与民间乐队跨界同台。节目中，不仅有专业音乐人的精彩演出，更有市民自发组成的合唱团、民乐队的热情参与。歌曲演唱至高潮时，全场观众登台互动，营造出最真实的联欢氛围。节目播出后，“北京公园音乐会”话题再度登上热搜，不少网友留言：“这就是我周末在公园看到的样子”“北京人的生活真的越来越有滋味”。

事实上，节目不仅是社会热点的及时捕捉，更是对北京群众生活新风貌的真实记录。

公园音乐会的火爆背后，是北京推动公共文化服务体系建设、拓展市民文化休闲空间的持续努力。

据北京市园林绿化局2025年4月发布的数据，北京纳入名录的公园总数已达1100个，其中超过95%免费对市民开放，“推窗见绿、出门进园”正在成为市民生活的标配。

当公园成为音乐会的天然剧场，当市民从观众变为主角，这正是“人民城市为人民”的生动写照。

第三，文明深耕：让“一米花园”成为精神文明建设的微观样本。

语言类节目

《我的团播我的团》

以轻松幽默的方式，讲述了一群老年人在社区开展“团播”活动的故事。节目中，几位“酷老头”大跳创编的“北京摇”，既展现银发新潮，又传递邻里互助的和谐社区理念。节目的喜剧效果背后，隐藏着一个重要的城市治理实践——“一米花园”。

“一米花园”是北京推动社区建设、营造新型城乡文化空间的创新举措。市民可以在社区认领一米见方的土地，种植花草、装点环境，在美化家园的同时增进邻里互动。这一看似微小的举措，实则蕴含着深刻的治理逻辑：让市民从城市生活的“旁观者”变为社区建设的“参与者”，在共建共享中培育社区认同、涵养城市文明。

《我的团播我的团》将这一实践搬上舞台，让观众在笑声中感知城市治理的温度。节目播出后，“一米花园”成为社交平台的热搜话题，不少网友询问“怎么认领”“我们小区有没有”。

这种“寓治理于娱乐”的传播策略，让精神文明建设不再是生硬的说教，而成为可参与、可体验的生活实践。

与《我的团播我的团》相呼应的，是

董宇辉参与的“看美展过大年”节目

。这一节目聚焦北京的文化建设成果，以轻松的方式推介北京的美术馆、博物馆、文化场馆的春节展览活动。权威咨询机构美兰德数据显示，相关话题#董宇辉春晚美术双年展开讲# 阅读量高达1168.7万，#和董宇辉一起新年看双年展# 等话题也引发广泛讨论。

第四，区域协同：让“同城化”成为可感知的现实。

重大国家战略的传播，需要从政策语言转化为民生叙事。2026年北京台春晚在处理京津冀协同发展主题时，以生活场景为载体，以个体故事为切口，将区域协同的战略图景翻译为普通人可感知的日常体验。

《许我一日浪漫》以快闪形式现身高铁通州站——这里正是京津冀交通一体化的标志性节点。当“轨道上的京津冀”从规划文本变为节目背景，

当高铁站候车大厅成为爱情故事的发生地，传递出京津冀协同发展，已经深刻融入普通人的日常生活。

节目传递的不是宏大叙事的说教，而是“从北京到天津、河北，不过是一趟高铁的距离”的朴素认知。这种朴素认知，恰恰让政策本身获得了最具温度的传播效果。

《许我一日浪漫》在高铁通州站的呈现，以及 #京津冀主持人合唱雨燕回正阳#（阅读量14.8万）等节目内容，都以艺术化的方式，让“轨道上的京津冀”、“文化上的京津冀”从政策概念变为观众心中的温暖联想，强化了区域协同发展的民众认知基础。

第五，科技向善：让创新成果服务美好生活。

科技创新的价值，最终要由它对普通人生活的改善程度来衡量。2026年北京台春晚在处理科技题材时，确立了一种清晰的叙事立场：不追求炫技式的奇观呈现，而是将科技置于最日常的生活场景中，让观众直观感受技术如何服务于人、如何温暖生活。

短片《我们的除夕夜》以“人机共生，科技向善”为主题，全景呈现机器人在居家生活中的全流程应用场景。扫地机器人安静地穿梭于客厅角落，陪伴机器人与老人闲话家常，智能烹饪设备根据家人偏好准备年夜饭，健康监测终端实时关注孩子的睡眠质量——这些画面构成的不是科幻电影的未来想象，而是正在发生的日常生活。

节目展现的不仅是北京机器人产业的集群实力，更是技术融入生活、服务生活的现实图景。

权威咨询机构美兰德数据显示，

节目播出后，成功引爆公众对机器人应用的关注，

相关话题 #一种很新的拜年方式# 与 #机器人在北京台春晚包饺子# 累计阅读量分别达1225.4万与123.3万人次，带动“机器人”成为春节期间的全网热词，助推机器人行业从科技圈层向大众视野破壁传播。

这种叙事策略的选择有其深层考量。当科技创新成为城市发展的核心驱动力，公众对技术的认知往往停留在“酷炫”“前沿”“高深”的刻板印象中。但技术的终极意义不在于它有多么复杂，而在于它能为普通人解决多少实际问题。《我们的除夕夜》刻意规避了参数罗列和功能堆砌的呈现方式，将机器人还原为家庭中的“生活伙伴”——它们不是冰冷的机械，而是与家人自然互动、悄然分担家务的温暖存在。

从扫地机器人到陪伴机器人，从智能烹饪到健康监测，短片中的每一个场景都在传递同一个信息：科技创新的最终目的，是让生活更美好。当技术真正回归于服务人的需求，它便获得了超越工具属性的价值内涵。

这正是北京作为科技创新中心的深层追求——不仅要在前沿领域实现突破，更要让创新成果转化为市民可感知、可享用的生活品质。

三、话题性：从内容输出到社会议题设置

晚会的话题制造能力并非偶然，其背后是对当代社会情绪的精准捕捉与议程设置能力。每一个引发热议的话题，都对应着一个真实存在的民生痛点或情感刚需。

权威咨询机构美兰德数据显示，热播期间，晚会全网收获热搜2319个，在榜总时长超7600小时，充分证明了其制造和引爆话题的卓越能力。

第一，捕捉社会情绪：让晚会成为公众情绪的“共鸣箱”。

首先是对社会情绪的敏锐捕捉。

《跟着老板去旅行》直面职场人际关系的微妙边界，道出“有分寸的善意是职场相处之道”的主旨。这一话题能够登上热搜，根本原因在于它触碰了当代职场人的普遍痛点——与老板的相处之道，是多少人每天都在面对却难以言说的困惑。

《夜空中最亮的星》关照毕业生的求职困境，在“史上最难就业季”的舆论背景下，节目传递的“每个人都被守护”的治愈力量，恰好回应了年轻群体的情感需求。当社会情绪需要出口，晚会便成为那个被需要的“共鸣箱”。

权威咨询机构美兰德数据显示，晚会美誉度99.9，晚会制作水准与民意洞察兼具，吸引人口大省用户关注，年轻群体占比近八成。

第二，回应民生关切：让晚会成为公共讨论的“扩音器”。

晚会话题的公共性在于：它们不只是娱乐话题，更是社会议题。 #北京春晚活人#、#北京台春晚接地气# 等热搜词登上榜单，本质上是对“什么是好的晚会”的公共讨论——当观众用“接地气”评价一台晚会，他们表达的是对内容创作回归生活、贴近人民的强烈期待。这种基于内容品质本身引发的公共讨论，其价值远超单纯娱乐八卦。

晚会发起的“我为大树织毛衣”公益行动话题与城市生活、公众情感和实体行动相结合，将舞台延伸至城市街头，鼓励市民为树木穿上手工编织的“冬衣”，将艺术创意与生态关怀、城市温度相结合。权威咨询机构美兰德数据显示，相关话题 #北京台春晚全民共织新年树# 和 #和北京台春晚一起给大树送温暖# 阅读量分别达到 5064.9万 和 3103.7万。活动还成功吸引了明星和市民的广泛参与，衍生出 #罗一舟替大树喊话新皮肤#（登上文娱榜实时上升热点第1位）、 #喻言你也想给大树织毛衣吗#（登上热搜榜实时上升热点第8位）等多个子话题。从 #北京名人故居的大树穿上新衣# 到 #北京市民在街头给大树穿毛衣#，相关话题多次登上北京同城榜，在榜总时长超 70小时。

工人日报、中工网等主流媒体也对此进行了报道，赞誉其“解锁新春温情人文表达”。

第三，创造互动契机：让观众从“看客”变为“参与者”。

话题性的第三层，是创造让观众参与的互动契机。

刘宇宁《该相逢的人会再相逢》在演唱中号召观众举起手机展示思念之人的照片

，这一设计将观演席的观众纳入节目进程，让“思念”从抽象情感变为可分享的具象瞬间。

肖战《岁岁年年》舞台大屏融入网友征集的“烟火记忆”影像

，让个体生活瞬间成为公共记忆的组成，权威咨询机构美兰德数据显示，话题 #肖战岁岁年年全场大合唱# 登上微博热搜主榜第5位。

当观众从“看客”变为“参与者”，话题便从“别人家的事”变为“我们的事”。这种身份的转换，是话题热度得以持续的底层动力。

晚会联动北京地铁在多个站点设置的“马年抱福”等创意装置，让市民在通勤路上即可参与互动

， #起猛了北京台在我家门口办春晚# 等话题应运而生，以真实感拉满的互动体验引发网友争相打卡，让“有温度、有京味、有情怀”的晚会特质从屏幕内延伸至屏幕外，实现了线上内容与线下场景的深度融合传播。

四、传播性：从单一渠道到融合传播矩阵

如果说“话题性”侧重的是受众侧的自发讨论，那么“传播性”则聚焦传播主体北京台的主动作为。

2026年北京台春晚在传播层面的创新，可以归纳为预热造势、场景延伸、全媒联动三个关键词，并最终实现了引爆全网的触达效果。

第一，预热造势：让期待从播出前开始。

1月22日，晚会录制期间，北京台同步开启《2026年北京台春晚新春游园会后台直播》。这一设计将“录制”这一传统意义上的封闭环节转化为公开的传播事件——当观众透过直播镜头看到演员候场的状态、舞台搭建的过程、节目排练的花絮，他们对晚会的期待便从“等待播出”提前到“参与制作”。

这种“制作过程即传播内容”的策略，将晚会的传播周期从播出当晚拉长为持续数周的热度积累。

权威咨询机构美兰德数据显示，预热期的系列宣传动作效果显著， #第一个官宣春晚的省级卫视#、#北京台春晚神马都好看# 等话题在播出前即登上热搜主榜，为晚会正片播出奠定了坚实的关注基础。

第二，场景延伸：让春晚走出电视屏幕。

晚会播出期间，北京地铁、重点车站同步设置创意装置和打卡点。

当《恋爱进行时》在地铁车厢上演，现实中同一车厢的乘客便成为节目的见证者；当《公园音乐会》在公园暖阳中唱响，现场的市民便成为节目的参与者。晚会与城市空间的这种“互文”关系，让屏幕内外的界限变得模糊。

更具创新意义的是，这些线下场景并非简单的“宣传物料”，而是具备传播价值的“内容本身”。

北京台春晚联动北京地铁在朝阳门、团结湖、花庄、郝家府四站设置沉浸式主题打卡地，

并与多条地铁线路持续播放春晚宣传片。

当网友打卡地铁装置、晒出公园偶遇，他们实际上在为晚会制造新一轮的传播内容。

线下场景成为线上话题的“素材库”，线上热度又反哺线下场景的“打卡热”，形成 “海陆空”结合的线下引流与线上互动闭环。

第三，全媒联动：让传播矩阵发挥乘数效应。

晚会收获了主流媒体的高度关注与积极评价。

权威咨询机构美兰德数据显示，新华网、中国青年网、环球时报、工人日报等中央及地方各级党政媒体累计发布报道超800篇

，从“扎根京味烟火，以民生表达诠释时代家国情怀”“打造最懂百姓的文化家宴”等角度，肯定晚会的人民性与时代价值。微信平台相关热门文章刊发 3778篇，累计阅读量 超349.8万次， 北京发布、北京时间、北京日报、光明日报等头部公众号成为传播主力。这一数据背后，是北京台对媒体关系的系统性运营。

从央媒到地方媒体，从传统媒体到新媒体，不同属性的媒体从各自角度切入晚会报道，形成多维度的传播矩阵。

央媒侧重晚会的价值引领，地方媒体关注节目中的地域元素，娱乐媒体聚焦明星表现，财经媒体切入商业价值——

不同维度的报道相互补充、相互印证，共同构建起对晚会价值的立体呈现。

在社交媒体端， @北京卫视、@新华社、@人民日报 等机构媒体，以及 @MIC檀健次JC-T、@肖战工作室、@时代少年团 等艺人账号形成了互动矩阵，晚会相关微博提及量达 611万条，参与宣推的KOL覆盖粉丝超 34亿人次，实现了传播声量的指数级放大。

五、国际性：从文化输出到文明互鉴

第一，在地化表达：让中国故事适配国际语境。

国际传播的第一重挑战，是如何让植根于中国土壤的文化内容，被不同文化背景的受众理解和接受。2026年北京台春晚的实践表明，“在地化”不是放弃文化特质，而是找到与当地受众的对话接口。

晚会中，国际元素的融入呈现出鲜明的“在地化”特征。中美混血家庭参与表演的《幸福开出花》，将中国年的团圆主题与跨国家庭的生活叙事相结合，让春节文化的核心价值获得更具普适性的表达。节目没有刻意强调“中国文化的伟大”，而是通过一个具体家庭的温暖故事，让观众自然感知春节之于中国人的意义。

在节目内容之外，晚会的国际传播还体现在对全球性议题的回应上。当机器人、AI技术成为晚会的重要呈现内容，当“科技向善”的理念贯穿多个节目，晚会实际上在为全球观众提供一个理解当代中国发展的窗口。

第二，价值化共鸣：让中国春节成为世界节日。

国际传播的终极目标，是让中国故事引发全球共鸣。2026年北京台春晚的实践表明，当传播内容触及人类共通的情感需求——团圆、希望、美好、奋斗——文化差异便不再是障碍，而成为丰富表达的素材。

2026年北京台春晚获得广泛传播根本原因在于：

春节所承载的“团圆”“希望”等价值，是全人类共通的情感需求。

当中国春节从一个“民族的节日”升华为“世界的节日”，其国际传播便获得了超越文化差异的共鸣基础。借助春节联欢晚会等重要载体，世界各国人民得以直观感受中华文化的深厚底蕴、蓬勃生机与温暖情怀。

六、营销赋能力：从广告植入到品牌共建

2026年北京台春晚在商业合作层面的探索，超越了传统的广告植入模式，转向为品牌创造内容、创造场景、创造用户连接的深度赋能路径。这一探索遵循着内容共创、场景共建、价值共鸣三重逻辑，对于主流媒体的商业价值开发具有示范意义。

1. 青花汾酒：内容共创，让品牌精神成为时代旋律

青花汾酒与晚会的合作是典型案例。延续往年的模式，

晚会为汾酒量身定制了主题歌曲《人生得意须尽欢》

，

将品牌精神“潇洒如风”与节目内容深度融合

。不同于传统的贴片广告或口播植入，这种“为品牌创作内容”的模式，让品牌成为节目本身的“共建者”。权威咨询机构美兰德数据显示，此内容共创模式有效提升了品牌曝光，

合作期内“青花汾酒”品牌的微博提及量提升了155.2%。

歌曲之外，

汾酒被深度融入多个使用场景——拜年时举杯、重要时刻对饮、团圆饭上的碰杯

——这些场景不是生硬的植入，而是中国人过年本就有的生活内容。当广告成为观众情感体验的有机组成、当品牌与生活场景自然融合，广告便不再是广告，而成为内容本身。

晚会与青花汾酒合作中更深层的逻辑，在于品牌精神与时代情绪的共振。《人生得意须尽欢》

传递的“潇洒如风、中国酒魂”的品牌内涵，恰好呼应了后疫情时代人们对生活品质、精神自由的集体向往。

2. 百度（文心）：场景共建，让AI技术成为温暖的生活伴侣

当品牌与人生重要时刻产生情感连接，其传播效果便超越了简单的曝光量计算。晚会中，

作为首席AI合作伙伴的百度AI以“家庭智能伙伴”的形象融入日常生活

——当节目中呈现家庭成员与AI助手的自然互动，当春晚舞台上的机器人应用展现AI技术如何服务生活，

百度文心所代表的人工智能不再是遥远的科技概念，而是触手可及的生活伴侣。

这种场景化呈现，

借助晚会合家欢场景，有效突破了传统用户圈层，实现了品牌知名度的全民级破圈

，权威咨询机构美兰德数据显示，监测期间，其网媒报道量、微博提及量及微信刊发量分别提升了85.7%、79.9%和118.0%。

3. 燕京啤酒：场景绑定，从北京记忆到国民情感符号

燕京啤酒

的合作则体现了北京台春晚为品牌搭建场景的另一重服务样态。作为北京城市记忆的一部分，燕京啤酒与晚会的结合被赋予了“国民选择”的北京品牌标签。节目中，燕京啤酒出现在朋友相聚的欢畅时刻、家人团圆的温馨场景、街边小馆的烟火气息中——这些场景共同构成了北京市民的日常生活图景。

权威咨询机构美兰德数据显示，晚会播出后，燕京啤酒旗下汽水品牌“倍斯特”日均微博提及量提升371.0%。

当燕京啤酒与这些场景深度绑定，全球品牌代言人关晓彤说出“过年就要喝中国人自己的啤酒”，品牌也传递出从区域文化符号到国民认知的价值跃迁——它不仅代表着北京人的生活态度，更成为中国人团聚时刻的情感载体，

在国民心智中确立了自信、自强、自豪这一极具记忆点的品牌地位。

4. 北汽（北京越野）：场景原生与长效运营，构建用户关系闭环

晚会与北汽的合作展现了 “场景原生”植入与“整合营销”联动的高阶玩法。

小品《塞翁又失马》中，演员使用的座驾是北汽新上市的“BJ40增程赤兔版”。

这样的呈现，是“场景原生”的典范，车辆不仅是交通工具，更是节目笑点的一部分，其设计、功能与剧情推进和人物关系发展紧密相连。这种植入，让产品价值在欢笑中被自然体验和感知，消费者记住的是产品在佳节欢庆中所扮演的吉祥角色，北汽也在受众心中种下了“现代赤兔”的品牌形象。此外，

北汽福田的房车在《追光者》

小片片头和片尾两处路跑镜头植入位置和节奏恰当，让观众在感受北京壮美山河时与品牌产生更好情感联想，令人心潮澎湃，引发旷野同行的愿望。

更为重要的是，

北汽将这种“场景原生”的叙事影响力，成功转化为一套可感知、可参与的长效用户互动机制。

晚会播出期间，

北汽同步发起了“北京越野|马年开运礼盒”抽奖活动。该活动深度绑定春晚IP

，观众在春晚直播结束前即可参与抽取“马年开运礼盒”，并自动获得参与“头号锦鲤大奖”的抽奖资格。这场互动并未随晚会落幕而终止，而是将热度延续至农历新年尾声——最终的“头号锦鲤大奖”于3月3日元宵节直播中揭晓。这一设计

巧妙地将一次性的节目曝光，延伸为跨越整个新春佳节的品牌陪伴。

它不仅是简单的促销，更是对晚会“合家欢”场景的二次利用和情感延续，让观众从节目的“旁观者”变为品牌的“互动者”

，在抽奖的期待与惊喜中，不断强化对北汽品牌的好感与记忆，最终完成了从“屏幕内的温暖场景”到“屏幕外的用户关系”的闭环构建

，完成了从内容层面向用户运营层面纵深推进的营销模式。

这套组合拳效果显著，

品牌青春化与传播声量均有亮眼表现

，权威咨询机构美兰德数据显示，晚会播出当月，北京越野微博提及量较1月提升3284.2%；

晚会播出后，北京越野在河南、山东、江苏等经济与人口大省的抖音用户占比显著提升

（河南用户占比从1月的5.83%升至2月的8.03%，山东从6.77%升至7.49%，江苏进入用户地域分布前五）。2026北京台春晚的“官方背书”形象极大地增强了品牌在这些关键市场的信任度与高端感知。

5.心言机器人（巴布）：场景化叙事，实现科技品牌的大众破圈

心言机器人（巴布）与2026北京台春晚的合作，是 “场景化产品叙事” 赋能科技品牌的典范。晚会通过

《我们的除夕夜》等节目内容，将“巴布”机器人深度融入家庭生活场景，扮演陪伴老人、互动娱乐的家庭成员角色

，将前沿的机器人技术从实验室和展览馆带入千家万户的客厅。

2026北京台春晚凭借其无与伦比的国民覆盖率和情感信任度，为这类创新产品提供了极强的“信任背书”和“使用场景”

，极大地降低了公众对新兴科技的认知门槛与心理距离。

权威咨询机构美兰德数据显示，晚会播出后，心言机器人品牌声量迎来爆发式增长：其网媒报道量提升623.0%，微博提及量提升3416.7%，微信刊发量提升462.5%。在核心传播期（2月17日-20日），北京台春晚对心言机器人微博声量的贡献度高达43.3%，成为驱动品牌讨论的最核心引擎。由节目衍生的社交媒体话题 #一种很新的拜年方式# 成功登上微博热搜榜及生活榜，引发广泛共鸣。此外，

合作内容还获得了新华网、光明日报等央媒报道

，在实现流量引爆的同时，更收获了权威背书的品牌声誉，全面达成了知名度与美誉度的双重提升。

6. 京能集团：价值共鸣，塑造可靠的“城市伙伴”形象

2026北京台春晚在与京能集团的合作中，提供了“产品曝光”+ “价值共鸣”层面的双重赋能。

在营销服务形态上，晚会不仅通过口播、产品介绍等传统形式进行直接曝光，更关键的是，将京能集团的品牌形象与晚会所呈现的繁荣、和谐、创新的首都发展图景进行了深度绑定。并通过对其康养产品的介绍，

瞄准老龄化社会子女赡养需求，吸引子女关注

，为品牌与产品进行了行之有效、品质双收的营销推广。

权威咨询机构美兰德数据显示，

晚会播出后，京能集团24-40岁抖音用户占比提升27.3%。

这一数据表明，合作不仅提升了品牌知名度，更精准地吸引了更为主流、更具家庭决策权的中青年群体关注，成功实现了品牌形象的“青春化”焕新与公众认知的优化，让一个传统上被认为与公众日常生活有距离的能源企业与其康养产品，变得可亲、可感、可信。

7. 北京银行：宏观场景赋能，强化“隐形冠军”心智锚点

同样，

2026年北京台春晚为北京银行构建了展现“城市基础设施”的心智锚点。

观众在感受北京的城市活力与生活便利时，会自然关联到北京银行作为金融支持的“隐形冠军”角色，

有力提升了北京银行在用户心智中的顺位竞争席位。

它跳出了金融行业同质化竞争的红海，不再纠缠于利率、额度等具体参数，而是在观众心智中抢占了一个更高维度的席位：

北京银行是北京这座城市经济活力与居民美好生活的“金融守护者”与“成长伙伴”。

观众在接收晚会传递的“首善之都、幸福生活”信息时，无形中将北京银行与这些积极价值画上了等号，

极大地提升了品牌在区域金融机构的首选顺位与情感认同

，完成了从功能服务商到价值共创者的品牌升维，2026北京台春晚对北京银行的营销在更高维度上完成了情绪、情感与理念的传播与共鸣。

权威咨询机构美兰德数据显示，晚会播出后，北京银行品牌微博提及量提升48.9%。

8. 铜牛集团：文化价值共创，助力老字号年轻化转型

晚会与铜牛集团

的合作也表现出相同策略，通过将国家级非遗技艺与春节民俗深度融合，推出联名文创产品，不仅助力老字号实现品牌年轻化转型，更让春晚衍生品具备了文化收藏价值，形成了传统媒体与实体企业互利共生的良性生态。

种 “文化价值变现”的营销模式，为传统老字号提供了双重赋能。

一是品牌内涵的升华与年轻化转型。

通过2026北京台春晚这一国民级、充满节日喜庆感的IP背书，铜牛集团从“老品牌”转变为“国潮文化传承者”，其历史积淀不再是包袱，而是稀缺的文化资产，成功吸引了追求文化认同与个性表达的年轻消费群体。二

是商业模式的拓展与价值重塑。

联名文创产品作为具备文化收藏与情感传递价值的衍生品，让春晚的流量转化为切实的销量与品牌溢价，

形成了“媒体提供IP与流量、老字号提供技艺与产品、消费者获得文化与情感满足”的互利共生良性生态。

结语

2026年北京台春晚，完成了一次从内容产品到文化现象、从文艺联欢到社会工程的深刻跃迁。它不再仅仅满足于“最懂观众”的精准供给，而是通过一场全民共创、全城联动、全媒共振的文化实践，真正建构了“人民的春晚”的全新典型。

它是一个情感共振场，精准连接个体悲欢与家国情怀；是一个城市会客厅，立体展现首都的发展脉动与人文温度；是一个融媒体创新试验场，重构了内容生产与传播的边界；更是一个强大的文化“地标”，证明了

唯有真正扎根人民、呼应时代、创新表达，才能成就穿越周期、直抵人心的传播典范。

它为中国节庆晚会的未来发展，提供了一份具有“首善媒体”特色的“北京方案”。

或许正是北京台春晚能够连续十三年领跑省级春晚的根本原因：

当一台晚会真正扎根于时代的多元需求，它便获得了持续生长的生命力。

CMMR

作为中国融合传播与融合营销领域的探索者及践行者，权威传播咨询机构美兰德全面聚合传播渠道、海量内容、企业品牌、全域用户四大领域分析研究体系，致力于用融合传播与融合营销先进研究成果与技术应用帮助政府、媒体、企业实现品牌塑造与战略升级、消费者洞察与连接、营销赋能与经营业绩持续改善，以数据与咨询的力量帮助客户成功，共创未来。目前美兰德已服务数百家政府部委及知名学术单位、媒体机构与国内外品牌企业。