我的书画艺术与教育人生
更新时间:2025-11-28 17:41 浏览量:2
这里没有阳春白雪的门槛,只有“与诗同行”的赤诚。无论您是诗词爱好者,还是渴望诗意栖居的追梦人,或者是寄情山林挥毫泼墨的画者,【诗书画印琴瑟赋】愿做您案头的明月清风,伴您“共赏中华之美,书写诗意篇章”。本号开设有【每天进步一点点】,【人物传记】,【诗词歌赋专辑】,【生活百态感悟】,【书画艺术网展】等栏目。重在挖掘推送优秀的文学艺术作品、更欢迎、有潜质、有才情的新人新作,欢迎投稿,关注,点赞,转发《诗书画印琴瑟赋》,让更多的朋友看到你、我、他。↓↓↓学习、交流、查阅不迷路。】
………………………………………
~~~~~~~~~~~~~~~
【大家还可以一边听音乐,一边轻松地阅读文字↓↓↓】
~~~~~~~~~~~~~~~
——文∥苏允波
《我的书画艺术与教育人生》
我常想,人生的道路,往往源于童年时埋下的种子。于我而言,这颗种子,便是对笔墨纸砚之间那份变化的痴迷。我名叫苏允波,生于中原,长于豫东,这片厚重的土地,不仅滋养了我的身躯,更塑造了我的艺术灵魂。回顾我逾半个世纪的艺术与教育生涯,如果说有什么感悟,那便是:艺术是自我生命的修行,而教育,则是将这修行的火种,传递给更多渴望光明的人。
扎根传统,笔墨当随时代;
每当有人问起,何以能在书画艺术的道路上坚守五十余载,始终保持热忱与精进?我的目光总会不自觉地落在那幅新近完成的紫藤画作上。答案,或许就藏在这日复一日的笔墨耕耘里。它源于我对数千年中华书画传统的一份敬畏,也出自对身边一草一木、一山一水最质朴的热爱。
我自幼便喜爱涂鸦,家乡的一景一物都是我最初的模特。后来,有幸在南阳师范学院得到诸位名师的启蒙,他们不仅传授技法,更在我心中刻下了"学艺先学德"的规矩。再到河南大学美术系的系统深造,厚重的学术积淀为我打开了更为广阔的艺术视野。但我始终认为,学院给予我技法与理论,而豫东大地的风土人情,才是我艺术创作永不枯竭的活水源头。我画紫藤的蓬勃生机,画荷花的出淤泥而不染,画竹兰的清雅高洁,也画颖河两岸那充满生机的田园风光。这些,都是我眼中最真实、最动人的美。
艺术不能固步自封。以我钟爱的紫藤题材为例,我的创作也经历了几番变化。早期追求写实的淡雅意境;后来,我尝试在传统水墨中大胆加入金色进行点缀,希望为古老的题材注入新的视觉感受;尤其是在疫情期间,我更多地运用橘红等暖色调,创作了如《众志成城共赴春光》《颍河之春》等作品。我希望能用我的画笔,传递一种温暖、一种力量。我坚信,真正的"守正"并非墨守成规,而是在深刻理解传统精髓后,勇于"创新",让古老的笔墨能够言说当代人的情感与精神,这样的艺术才具有长久的生命力。
薪火相传,师者之本在育人;
常有人问我,如何平衡个人的艺术创作与繁重的教学工作?在我看来,这二者非但不矛盾,更是同根同源、相辅相成。创作,是向内探索,锤炼心性,提升境界;而教学,是向外传递,分享所得,点燃希望。这本身就是一种更大的"创作"——创作一个充满美与善的育人环境。
我至今仍清晰地记得,自1994年起,我在周口开办书画培训班的点点滴滴。从懵懂的中小学生到已有教学经验的成人教师,前前后后举办了五十多场次培训。看到二百余名成人学员逐渐成长为活跃在周口各地的美术骨干,看到我培养的近万名学生中,有许多人考入了中国美院、天津美院等高等学府,毕业后又纷纷投身美术教育事业,形成"培养一个、带动一片"的良性循环,这种喜悦,是任何个人奖项都无法比拟的。
在我的课堂上,我教授的从来不仅仅是"技"。画一朵荷花,我会讲它"中通外直,不蔓不枝"的君子品格;写一幅书法,我们会品味"笔走龙蛇"背后那股生动的气韵。我始终告诫学生,也告诫自己:"读画先读史,习艺先习文。"书画的技法是骨架,而深厚的文化内涵才是其灵魂。只有让骨架附着灵魂,作品才能真正立起来,才能打动人心。因此,我的课堂,总是力求让墨香与书香交织,让技法的传授与文化的浸润同步。
服务桑梓,让艺术回归生活;
作为河南省美协、书协的一员,并担任周口市美术家协会顾问,我深感肩上的责任。艺术不应只是悬挂在展厅里的阳春白雪,更应该走进寻常百姓家,成为滋养大众心灵的精神食粮。
为此,我积极参与各类社会活动。作为南阳师范学院周口校友会会长,我努力搭建校友与母校之间的文化桥梁,也频繁组织书画展览、举办公益讲座,让艺术从象牙塔中走出来,进入社区、校园。我坚信,河南作为文化大省,周口作为书画重镇,我们有责任也有底气让墨香飘,进千家万户。
我的作品,既在《中国艺术报》等专业报刊上发表,也愿意走进中小学的课堂。我享受手把手教孩子们如何执笔、如何临帖的时光,仿佛是在一片纯净的心田上,播下一颗颗名为"美"的种子。在我看来,"书香"是通过文字获得智慧,"墨香"则是通过审美确立品味,二者结合,传统文化才能真正在人们心中扎根、生长。
回首来时路,笔墨写初心;
若有人问我,这数十载艺术与教育生涯,最珍贵的收获是什么?我会拿起相伴一生的毛笔,轻轻蘸上墨汁,然后告诉你:是个人的作品被认可,但更是看到文化的血脉在弟子们身上得以延续。
当我看到自己的学生遍布四方,他们或成为知名画家,或坚守在教学一线,继续着传播美、培育人的事业时,我便觉得,所有的伏案创作、所有的谆谆教诲,都充满了价值。艺术的生命力在于一代又一代人的传承,而教育的意义,就在于点燃更多人心中的热爱。
不久前,我挥毫写下了"笔墨传薪"四个字。这四个字,凝练了我一生的追求。笔与墨,是我探索艺术、表达自我的工具;而"传薪",则是我作为一名教育者,不可推卸的使命。我用笔墨与讲台,书写了我的人生篇章,更希望用我的实践告诉后来者:文化的传承,需要每一个践行者的热爱与坚守。唯有薪火相传,才能让书香墨香永远浸润我们深爱的这片土地。
这,便是我,一个书画教育工作者平凡而充实的一生。
边红举;郑州荥阳人,民革党员,河南省慈善书画院理事、副院长,职业书画家,自由撰稿人,工花鸟、山水,号“古三川郡人”,画室“清石斋”,出版发行有《边红举小写意花鸟技法》,《边红举书画作品赏析》等。
