24条措施、3年计划、5部门联手：戏剧振兴的“国家蓝图”全解读

更新时间：2026-02-10 10:30  浏览量：1

近日，一份由中共中央宣传部、教育部、财政部、文化和旅游部、中国文联五部门联合印发的《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》正式发布 。这份被业界称为戏剧振兴“国家蓝图”的文件，系统性地提出了未来三年推动戏剧艺术繁荣发展的24条具体措施，标志着戏剧艺术发展进入了国家战略支持的新阶段。

一、蓝图总览：五大支柱与24条路径

《计划》并非零散的政策集合，而是一个目标清晰、路径明确的系统工程。其核心围绕五大支柱展开：

精品创作

、

院团改革

、

人才培养

、

市场培育

与

基层普及

。24条措施如同24块拼图，共同构建起戏剧生态健康发展的完整图景。

二、创作源头：从“高原”到“高峰”

创作是戏剧的生命线。《计划》将扶持原创、孵化精品置于首位。措施明确，将设立“国家剧本创作扶持计划”，重点资助现实题材、革命历史题材、优秀传统文化题材的剧本创作。同时，建立“编剧驻院团”制度，鼓励编剧深入生活、扎根人民，从源头保障作品的生活厚度与艺术品质。针对不同剧种，政策也体现了差异化支持。对于京剧、昆曲等代表性剧种，重在经典传承与创新表达；对于话剧、音乐剧等，则鼓励其探索现代表现手法，关注当代社会议题。

三、院团革新：“一团一策”与“壹元金种子”

院团是戏剧创作演出的主力军。《计划》最具突破性的举措之一是推行“

一团一策

”改革。这意味着国家不再用同一把尺子衡量所有院团，而是根据其剧种特色、地域文化、市场定位和发展阶段，量身定制扶持方案。一个濒临失传的地方小剧种剧团，和一个面向都市青年的话剧先锋剧团，将获得完全不同的资源支持与发展路径。

另一项创新是“

壹元金种子计划

”。它鼓励知名剧作家和成熟院团，以象征性的1元版权费，授权其优秀剧目给基层院团或民间戏剧社团演出。这一举措旨在打破优质剧目资源的壁垒，让好戏能够“下沉”到更广阔的市场，激活基层戏剧生态。

四、人才沃土：戏剧“新血”计划

人才断层是制约戏剧发展的核心问题之一。《计划》从“引、育、留、用”全链条入手，构建戏剧人才梯队。

教育端

，推动戏剧艺术纳入中小学美育课程，并在部分高校试点设立戏剧创作与表演微专业。

职业端

，设立“青年戏剧艺术家扶持基金”，为35岁以下的编剧、导演、演员提供项目启动资金和国内外研修机会。同时，完善戏剧领域职称评定体系，打破唯学历、唯资历的倾向，更看重艺术成就和市场认可度。

五、市场与观众：培育戏剧消费新生态

振兴戏剧离不开市场的繁荣和观众的培养。《计划》提出多项措施刺激戏剧消费：

票价补贴：

对公益性演出和优秀原创剧目首演，提供一定比例的票价补贴，降低观众观演门槛。

“戏剧进商圈”：

鼓励在商业综合体、文创园区开设小型戏剧演艺空间，让戏剧融入都市日常生活场景。

数字化赋能：

支持院团与互联网平台合作，开展线上直播、点播，开发戏剧主题数字藏品、线上互动体验等新业态。

文旅融合：

打造一批具有地方特色的“旅游驻场戏剧”，让戏剧成为地方文化旅游的新名片。

六、基层深耕：戏剧回归人民

计划的最终落脚点是让戏剧艺术惠及更广大的人民群众。“戏剧下乡”工程将升级，不仅送戏，更注重“种戏”——帮助基层建立自己的戏剧社团，培养本土戏剧骨干。

此外，将在全国范围内评选“戏剧振兴示范县（区）”，对在戏剧普及、民间戏剧保护等方面成效显著的地区给予重点奖励和支持，形成可复制、可推广的基层戏剧发展模式。

这份由五部门联手下发的“国家蓝图”，其意义远不止于24条具体措施。它传递出一个明确信号：戏剧艺术作为文化自信的重要组成部分，其振兴已被提升至国家战略层面。从精准的院团改革到普惠的基层播种，从精英创作到大众消费，蓝图试图打通戏剧生态的任督二脉。未来三年，这张蓝图如何从纸面走向舞台，从政策化为掌声，值得每一位戏剧人与观众共同期待。

政策的生命力在于执行。这张宏大的蓝图，最终需要无数剧团、艺术家、管理者和观众，在每一个排练厅、每一座剧场、每一次购票选择中共同将它变为现实。戏剧的春天，从来不是等来的，而是所有人一起创造出来的。