阜新 兰亭月下，回望故园阡陌——记我市书法家孙学辉的艺术人生

更新时间：2026-02-02 11:17  浏览量：2

辽西的丘陵是沉默的，像父亲弯着的脊背。在阜新蒙古族自治县的福兴地镇，春天总是来得迟疑。江南的桃花早已开成云霞，这里的山梁才刚刚透出些毛茸茸的绿意。就是在这片粗粝的土地上，少年孙学辉第一次握住了毛笔。

那是一支再普通不过的笔，从镇供销社的玻璃柜台里买来，笔杆上的漆已经有些斑驳。没有宣纸，他就找旧报纸，在密密麻麻的字缝间，寻找一方可以落笔的空白。墨是廉价的，化在水里，有一种朴素的香气。许多个黄昏，他趴在土炕沿上，看墨迹在粗糙的纸面上慢慢洇开，像春日的冻土第一次解冻时，渗出的湿润。

父亲是个农民，话很少。农闲时，他会走上十几里山路，去县城给儿子买墨买纸。回来时，总是一身尘土，却小心护着怀里的那几样东西。村口送别那天，风很大，父亲只说了三个字：“好好写。”这三个字，孙学辉记了一辈子。

去阜新市师范学校读书的日子，是清苦而充实的。学校在郊区，书画院在城里，相隔二十多里。每个周末，他和几个同学骑着自行车，穿过尘土飞扬的路。最难忘的是那个冬天，雪下得没过了脚踝，车轮在雪地里打滑，他们索性推着车走。赶到书画院时，棉鞋已经湿透，脚冻得没了知觉。可当手握住笔，墨在砚台里化开，寒冷就退了，世界只剩下笔尖与纸面摩擦的沙沙声，像春蚕在啃食桑叶，也像种子在冻土下悄然萌动。

在阜新市师范学校担任书法教师期间，他更是以教为业，以学为乐，苦练不辍。那些年，他开始在全国书法大展中崭露头角。2010年，他调入阜新书画院，成为一名职业书法家，开启了更为专注的艺术求索之路。用竹子定律来比喻他的习书历程，颇为贴切。那是一种向下扎根、默默积蓄，而后向上拔节的生长。单位的书台，家中的灯下，日复一日，留下了他无数临摹与创作的身影。

星光不负赶路人。2012年，他站在中国书法最高奖“兰亭奖”的领奖台上，作品《古诗数首》荣获第四届中国书法兰亭奖。聚光灯照得他有些恍惚，台下掌声如潮，他却想起了福兴地镇的那个黄昏，父亲从怀里掏出新买的毛笔，纸包上还带着体温。这个从辽西丘陵走出的农家子弟，从此在中国书法的璀璨星空中，拥有了属于自己的光亮。

如今，他是国家一级美术师，中国书法家协会草书委员会委员，辽宁省书法家协会副主席，阜新市文联书法家协会主席。但褪去所有光环，他最常做也最乐意做的事之一，仍是回到乡村小学教孩子们写字。教室里没有专业画案，他就和孩子们一起把课桌拼起来。当他握着那些小手，一笔一画地写下“人”字时，窗外的山梁正泛着新绿，就像很多年前一样。

他的艺术，也得到了业界同道的认可。辽宁省书法家协会主席胡崇炜认为：“孙学辉是一位品格优秀的人，又是一位特立独行的具有鲜明个性的书法家。他的作品每一个时期都有明显变化，这个变化不是主观的，没有生硬地进行创新，而是把所学内容融于一体，自然地表达性灵。”胡崇炜曾以“实成、简约、天成、兼容”八个字精炼概括其艺术特质。“实成”源于黑土地的滋养，为人为艺敦厚扎实；“简约”体现在其取法高古，主攻章草经典，作品简练古雅；“天成”指其融会贯通后流露的自然气韵；“兼容”则表现其广收博采，化为己用的能力。

著名书法家聂成文这样评价孙学辉的书风：“以二王为宗，以秀雅、温文为基调，不懈地探索，扎扎实实地向高境界博取，形成了不激不厉、古意盎然、厚重内敛、拙朴温润、个性鲜明的书风书貌。”

言恭达则形容他：“任笔挥洒，写出了自己的文化气息，把古代的草书特别是章草继承下来，并且又有自己的创新，写出了激情，又显示出豪迈的书风。”

他深爱章草的古意，尤其对陆机的《平复帖》心摹手追，形神兼备。但他又觉得传统章草“有些古板，难以表达真性情”，于是开始了“章草新写”的探索——既保留隶书的波磔韵味，又融入今草的流畅意趣，形成了独特的个人面貌。

“艺术之至美，便是自然。”这是孙学辉坚信并践行的理念。他认为书法最能体现中国文化中自然至上的精神。他的创作，经历了从“看山是山”的简单模仿，到“看山不是山”的广采博收，最终抵达“看山还是山”的融会贯通与抒写性灵。他善作大篇幅作品，墨色淋漓，线条跌宕，情感随着笔锋的律动自然流淌。他说：“临帖只是手段，最终目的还是抒写自己的性灵，表达真情实感。”

他不用“辽西农夫”那方印已经很久了，但骨子里还是个种字的人。每天清晨，他都要在案前静立良久。墨是前一晚研好的，在晨光里泛着幽深的光。他不急着动笔，先要静坐片刻，像农人下地前，总要看看天色。纸铺开了，是上好的宣纸，柔软如帛。但他总会想起那些旧报纸，想起字里行间那些朴素的生活——哪家生了孩子，哪块地丰收了。那些文字没有书法家的技法，却有着活生生的热气。他现在写的每一个字，都想留住这样的热气。

他恪守“耻与人同”的信念，极度厌恶“重复”。“重复别人被认为是庸俗无能的表现，但重复自己同样是无能！我宁可在求索的不重复中失败，也决不靠无聊的重复来苟延自己的艺术生命。”这些年，他的字越写越淡，心思却越来越浓。不再追求一笔之中的万千变化，而是追求万千变化后的那一笔平静。就像福兴地镇的山，四季轮回，色彩纷繁，最终一场大雪落下，只剩下一片干干净净的白。那白，不是空，是容纳过一切颜色后的本真。

2022年，随着阜新市文联打造艺术名家工作室工程的推进，“孙学辉书法工作室”正式成立，市委常委、宣传部部长王一民亲自授牌。这为他的艺术传承与公益实践提供了一个新的平台。工作室积极开展了书法公益大讲堂、文艺志愿服务进企业等活动，让书法艺术更深入地走进大众生活。

作为我市书法界的领军人物，孙学辉积极投身于书法活动的组织、人才的培养与艺术的普及工作中。在各方共同努力下，阜新的书法氛围日益浓厚：在全国性赛事中屡有收获，书法爱好者群体持续壮大，“书法进校园”活动扎实深入，一批富有潜力的青年书法家正在成长。每年春节的书法临帖班，他几乎都会亲临指导，为学员示范、点评。2024年，阜新市书法家协会再次荣获中国书法家协会授予的“全国先进集体”称号。

偶尔，他还会骑上自行车。不是为了去什么地方，就是想感受风吹过耳边的声音。车轮碾过路面，发出规律的声响，像心跳。路两边的杨树长得高大，叶子在风里翻动，哗啦啦的，像无数双手在鼓掌。

他忽然明白，父亲当年说的“好好写”，写的何止是字。是写那一方水土养出来的人，写清晨推开门看见的第一缕光，写冬夜里冻土之下那些正在萌动的种子——那些在临帖班里专注的面孔，那些在书法课上举起的小手，那些在作品前驻足的目光。

墨香能传千里，是因为每一缕香气里，都藏着来时路上的风雨、尘土和月光。而他，不过是这片土地长出来的一杆竹笔，蘸着辽河水，在时间的纸上，写下一个个方方正正的中国字。

那些字站着，就像丘陵上的一棵棵树。根扎得很深，枝叶向着天空伸展。从远处看，它们和山融为一色；走近了，才能看见每一片叶子都在风里颤动，闪烁着生命的光。

如今，他依然每天黎明即起，在案前站立良久。墨在砚中慢慢化开，笔在手中轻轻转动。新的一天，新的宣纸，新的开始。但案头不只有个人的创作，也有关于传承与耕耘的思量。

窗外，阜新的天空渐渐亮起；室内，墨香袅袅升起。这位从田野走向殿堂的书法家，依然在路上——以笔为犁，以墨为种，在传统文化的沃土上，耕耘着一片属于自己的精神家园。

他站在中国书法艺术的峰峦回望，看见的仍是福兴地镇的阡陌。原来，四十载翰墨春秋，所求的从来不是逃离那片土地，而是以笔为峰，以墨为川，在雪白的宣纸上，再造一个故土——那里有父亲的脊梁化成的山峦，有辽西的风声凝成的线条，有岁月冻土下始终萌动的春意。他的笔，不曾离开过大地；他的传承，始终根植于人心。

耕砚农夫，终见兰亭月；书坛耕耘者，自是德艺馨。孙学辉以他的笔墨人生昭示：最深的墨痕里，藏着最真的故土情怀；最远的求索中，有着最近的初心守望。